Fotografia w podczerwieni: teoria i praktyka. Fotografia w podczerwieni na kliszy czarno-białej Filtr do fotografii w podczerwieni, jak fotografować
Test: Aleksander SŁABUCHA, Siergiej SCZERBAKOW
Przed nami dwa filtry, przez które nic nie widać. Dokładniej, przez jeden z nich, który ma ciemnoczerwony, prawie czarny kolor, wciąż udaje ci się coś rozróżnić. Jest to filtr podczerwieni B+W Infrared Dark Red 092, wyprodukowany przez firmę Schneider Optics, spółkę zależną firmy Schneider-Kreuznach.
Gdyby był tylko jeden filtr, materiał ten najprawdopodobniej by się nie pojawił. Cokin 007, Hoya R72, Heliopan RG715 – te filtry, prezentowane na naszym rynku od dawna i już w pełni opanowane przez fotografów, są praktycznie odpowiednikami „dziewięćdziesiątej sekundy”. I pod tym względem raczej nie należy spodziewać się żadnych niespodzianek po B+W 092.
Ale w przypadku zupełnie czarnego B+W Infrared Black 093, a to już drugi rozpatrywany filtr, niespodzianki są całkiem możliwe. Ich powodem są charakterystyki widmowe tego filtra w odniesieniu do fotografii artystycznej, które zasadniczo różnią się od charakterystyki B+W Infrared Dark Red 092.
Filtr B+W Infrared Dark Red 092 blokuje światło widzialne o długości fali do 650 nm, przepuszcza 50% przy 700 nm. Od 730 do 2000 nm przepuszcza ponad 90% promieniowania. Polecany do fotografii artystycznej na czarno-białych materiałach podczerwonych. Powiększenie ekspozycji dla różnych materiałów może wynosić 20-40x.
Filtr B+W Infrared Black 093 blokuje światło widzialne do 800 nm i przepuszcza 88% przy 900 nm. Przeznaczony głównie do fotografii naukowej. Rzadko używany w fotografii artystycznej ze względu na katastrofalny spadek światłoczułości czarno-białych filmów na podczerwień ogólnego przeznaczenia.
Krótko mówiąc, filtr 093 przepuszcza tylko promieniowanie podczerwone, natomiast w paśmie przepustowym filtra 092 znajduje się pewna część widma widzialnego, która może zostać wychwycona na przykład przez czujniki aparatu cyfrowego.
Filtry dostępne są w okrągłych gwintowanych ramach o średnicach od 30,5 mm do 77 mm. To prawda, że \u200b\u200btakiej obfitości nie znajdziesz w moskiewskich sklepach, a prezentowany asortyment ogranicza się zwykle do najpopularniejszych średnic, od 58 mm i więcej.
Do testów otrzymano filtry o średnicy 72 mm. Szczerze mówiąc, chcielibyśmy, aby 77 mm współpracowało z profesjonalnymi szybkimi zoomami (przypomnijmy, że te obiektywy z reguły mają właśnie taki gwint łączący filtry). Znaleziono jednak wyjście - przejściowy pierścień obniżający 72/77 mm.
To, czy będzie winietowanie od oprawki filtra, czy nie, zależy od konstrukcji oprawki obiektywu i jego ogniskowej (a dokładniej kąta widzenia). Jedynym obiektywem, u którego zaobserwowaliśmy winietowanie, była Sigma 10-20/3.5-5.6 EX DC HSM (do lustrzanek cyfrowych z matrycą APS-C). Jednak już dla ogniskowych 10–12 mm zaobserwowano jedynie lekkie ścięcie rogów kadru, a od f=13 mm zanikło to całkowicie.
kamery
To, że testowane filtry są gwintowane i mają dużą średnicę, przesądziło także o wyborze rodzaju komory badawczej – lustrzanej z wymienną optyką. I chociaż nadal kręciliśmy klip czarno-biały na podczerwień, głównym narzędziem testującym był aparat cyfrowy.
W Internecie można znaleźć informacje na temat przydatności aparatu cyfrowego do fotografii w podczerwieni. Sama matryca jest wrażliwa, czasem nawet bardzo mocno, na promieniowanie podczerwone. Jednak przed czujnikiem cyfrowym znajduje się filtr (wewnętrzny filtr odcinający IR), który opóźnia to promieniowanie. A od tego, jakie są charakterystyki widmowe matrycy i tego filtra, zależy, jak odpowiedni jest dany aparat do fotografii w podczerwieni. Jednak jakoś nie możemy uwierzyć w absolutną nieprzydatność nowoczesnych lustrzanek cyfrowych…
Jako aparaty testowe wybraliśmy Nikona D50 i Canona EOS 350D. Uważa się, że pierwszy dobrze nadaje się do fotografii w podczerwieni, a drugi niezbyt dobry.
Główna część zdjęć została wykonana obiektywami Nikkor AF 24-120 / 3.5-5.6, Tokina AF 20-35 / 2.8 i Tokina AF 80-400 / 4.5-5.6 na aparacie Nikon D50; EF-S 17-55/2.8 IS USM i EF 28-105/3.5-4.5 II USM - na Canonie EOS 350D.
Skupienie
Pomimo tego, że po zamontowaniu filtra 092 obraz w wizjerze jest ledwo widoczny, system autofokusa obu aparatów okazał się wydajny. W warunkach wystarczającego oświetlenia, np. w dzień na łonie natury, aparaty dość wyraźnie skupiały się na obiekcie (tylko że w wizjerze był on ledwo widoczny).
Czy oznacza to, że można polegać na automatyce kamer? Odpowiedź będzie następująca: w zależności od aparatu, a nawet wtedy nie zawsze. Rzecz w tym, że w podczerwonej części widma płaszczyzna ogniskowa jest nieco przesunięta, tj. obiektyw rysuje ostry obraz nieco w niewłaściwej płaszczyźnie niż dla widzialnej części widma. A autofokus jest ustawiony na pracę w zakresie widzialnym.
Tutaj jednak są pewne niuanse. Tak więc aparat Nikon D50 bez i z zainstalowanym filtrem 092 skupiał się ściśle na tej samej odległości. Oznacza to, że klatki wykonane z autofokusem przez ten filtr podczerwieni będą nieostre.
W przypadku Canona EOS 350D obraz jest inny. Po włączeniu filtra autofokus ustawiał ostrość już z nieco bliższej odległości, zdjęcia wychodziły dość ostre, więc ręcznej korekcji ostrości można pominąć. Jak pokazała praktyka, przy korzystaniu z Canona EOS 350D skala korekcji do fotografowania w zakresie podczerwieni jest odpowiednia dla mocnego filtra 093, a dla filtra 092 znacznik należy przesunąć około dwukrotnie bliżej zwykłego znacznika ostrości w widzialny zasięg.
Mówiąc o korekcji ostrości, mamy na myśli, co następuje. Czasami na oprawkach obiektywów, a dokładniej na skali odległości, nanosi się jeden lub więcej (w przypadku obiektywu zmiennoogniskowego) znaczników dodatkowych do głównego. Ich zadaniem jest skorygowanie ostrości obiektywu w taki sposób, aby po zamontowaniu filtra podczerwieni obraz w płaszczyźnie ogniskowej kamery pozostał ostry. Postępować w następujący sposób. Najpierw bez filtra ustaw ostrość na obiekcie - automatycznie lub ręcznie. Następnie po zamontowaniu filtra i przełączeniu autofokusa aparatu na tryb ręczny, przesuń skalę miernika obiektywu tak, aby odległość ostrzenia naprzeciwko głównego znaku przesunęła się na „podczerwień”.
Pracując z filtrem 093, właśnie tak musisz postępować. I choć aparaty czasami udawały się ustawić ostrość przez taki czarny filtr, to i tak warto mieć świadomość, że systemy autofokusa nie są zaprojektowane do współpracy z nim.
Wykonując tę korekcję ostrości za pomocą filtra 092, za każdym razem, gdy uzyskaliśmy krystalicznie ostre zdjęcia w podczerwieni aparatem Nikon D50 i przy pełnej przysłonie. W dokładnie tych samych warunkach obraz z filtrem 093 okazał się lekko mydlany.
Ale co, jeśli na obiektywie nie ma śladów ogniskowania w podczerwieni (z reguły są to niedrogie obiektywy)? Musisz spróbować samodzielnie, w praktyczny sposób, aby określić przynajmniej w przybliżeniu niezbędny ruch i dużą aperturę obiektywu. Przysłona jednak zauważalnie wydłuży czasy otwarcia migawki, które są już duże w przypadku fotografowania w podczerwieni. Jeśli nie na dłuższą metę.
ekspozycja
Fotografowanie z filtrami podczerwieni wymaga zwiększenia ekspozycji, w praktyce czasu otwarcia migawki wypracowanego przez migawkę. Dla filtra 092 wzrost ten jest znaczący, dla 093 bardzo znaczący.
Pomiar Nikona D50 przez filtr 092 działa dość dokładnie, natomiast przyrost ekspozycji wynosi około 5-6 stopni, co jest bardzo dobrym wynikiem. Nazwijmy tę ekspozycję bazową ekspozycją dla fotografii w podczerwieni. Ale nawet jeśli pomiar światła aparatu działał z filtrem niedokładnie lub w ogóle nie działał (jak w 093), to nietrudno znaleźć bazową ekspozycję, przynajmniej z histogramu zdjęcia - powinna być „dobra”. Nawiasem mówiąc, po stwierdzeniu rozbieżności między ekspozycją bazową a normalną (tj. Dla fotografowania w zakresie widzialnym widma) w krokach EV nie można korzystać z systemu ekspozycji aparatu, ale mierzyć za pomocą zewnętrznego miernika ekspozycji.
Pomiar w Canonie EOS 350D również działa poprzez filtr 092, ale zdjęcia wychodzą ciemne (silne niedoświetlenie) i należy dodać dodatkowe 4-5 kroków. W tym przypadku całkowity wzrost ekspozycji na bazę wynosi 10-11 kroków.
W porównaniu do 092 filtr 093 będzie wymagał zwiększenia ekspozycji o kolejne 4 stopnie, dlatego fotografując przez niego będziesz musiał zwiększyć ekspozycję: dla Nikona D50 o 10 stopni, dla Canona EOS 350D - o 16 (!).
Jak wygląda 16 kroków w praktyce? Załóżmy, że w słoneczny dzień przy czułości ISO 200 czas otwarcia migawki przy f/5,6 może wynosić 1/2000 s. Wzrost o 16 kroków wydłuża go do… 30 sekund! A przy pochmurnej pogodzie i słabym oświetleniu wynik będzie liczony w minutach. Zatem praca przy wysokich wartościach ISO (jednocześnie czasy otwarcia migawki będą krótsze) jest niezbędnym krokiem w przypadku aparatu Canon, ale nie przynosi to korzyści obrazowi. Długie czasy naświetlania i wysokie wartości ISO to właśnie powody utrudniające fotografowanie aparatem Canon EOS 350D w podczerwieni.
Fotografując przez filtr 092, nie zalecamy ograniczania się do podstawowej ekspozycji, ale wykonanie dodatkowych 2-3 klatek, za każdym razem zwiększając czas otwarcia migawki o jeden krok. W takim przypadku obraz na ekranie LCD aparatu będzie wyglądał po prostu okropnie, a histogram będzie wskazywał mocne prześwietlenie, ale nadal pożądane jest wykonanie tych dodatkowych „wadliwych” klatek. Dlaczego - powiemy trochę później.
Leczenie
Fotografowanie z obydwoma filtrami daje w rezultacie obrazy o dużej kolorystyce. Dla 092 dominującym odcieniem jest czerwono-pomarańczowy, dla 093 - czerwono-fioletowy. W każdym razie większość zdjęć plenerowych aparatem Nikon właśnie taka była. (Odcień zależy od składu widmowego oświetlenia, charakterystyki filtra podczerwieni, charakterystyki wewnętrznego filtra odcinającego i filtrów barwnych w czujniku, a także algorytmu interpretacji kolorów procesora aparatu lub programu komputerowego.) Dlatego też , mocna korekta balansu bieli jest nieunikniona i lepiej zrobić to w pliku RAW. Użyliśmy konwerterów Adobe Camera Raw (ACR) i Pixmantec RawShooter 2006 (RS 2006).
Przy konwersji obrazu na czarno-biały niemal całkowicie bezproblemowy okazał się filtr 093. Wystarczy ustawić balans bieli zakraplaczem, a obraz staje się monochromatycznie szary (lub prawie taki). Tak, jest powolny, kontrast jest znacznie zmniejszony, ale można go łatwo skorygować bezpośrednio w konwerterze lub później w edytorze. Krótko mówiąc, filtr 093 to łatwa i szybka konwersja obrazu termowizyjnego na czarno-biały.
Tego samego nie można powiedzieć o filtrze 092. W tym przypadku obraz nie okaże się czysto czarno-biały. Powodem jest to, że filtr ten oprócz podczerwieni przepuszcza także część widzialnej części widma, więc obraz na zdjęciu jest kombinacją normalnego i podczerwieni. Zatem w konwerterze, mimo że obraz będzie wyglądał jak kolorowy, trzeba stworzyć dobrą bazę, aby później w edytorze uzyskać przyjemny wizualnie efekt podczerwieni. Jednym słowem trzeba majstrować.
Jak odróżnić zwykłe zdjęcie czarno-białe od zdjęcia wykonanego w podczerwieni? Przede wszystkim zgodnie z tonacją zielonej roślinności - staje się ona jasnoszara, a nawet prawie biała. Zgadza się – zieleń dobrze odbija promieniowanie podczerwone, dlatego powinna wyglądać na lekką. Takie podkreślenie na zdjęciu nazywa się efektem drewna, ale nie ma to nic wspólnego z drzewem. (Tak naprawdę efekt nazwano na cześć słynnego fizyka eksperymentalnego, który w swoich badaniach wykorzystywał obrazowanie w ultrafiolecie i podczerwieni - Robert Wood / Robert Wood).
Jak zauważyliśmy, niektóre obrazy były dość łatwo konwertowane do czarno-białego obrazu w podczerwieni, inne zaś sprawiały sporo kłopotów. Obraz odbiegał od zwykłego czarno-białego rozkładu tonów, ale też nie przypominał zbytnio podczerwieni. Oczywiste jest, że komponent podczerwieni obrazu jest w jakiś sposób rozłożony na kanały RGB obrazu. Ważne jest, aby móc znaleźć te informacje i jak najskuteczniej je wydobyć.
Na zdjęciach wykonanych Nikonem D50 sygnał podczerwieni występował w większości przypadków w kanale niebieskim obrazu, czasem w kolorze zielonym, a bardzo rzadko w czerwonym, lub we wszystkich trzech jednocześnie. (W przypadku innych aparatów ta zależność może pozostać, ale może być inna, dlatego przestudiuj swój model.)
Aby nie rozciągać „słabego” kanału niebieskiego, zalecamy wykonanie kilku ujęć podczas fotografowania, zwiększając ekspozycję w stosunku do podstawowego. Prześwietlenie w 2-3 krokach będzie wystarczające.
Przy takim zaopatrzeniu w materiał źródłowy procedura konwersji zdjęć wykonanych przez filtr 092 jest znacznie ułatwiona. Należy wybrać klatkę z najlepszym niebieskim kanałem i „wyciągnąć” ten kanał, nie zwracając uwagi na pozostałe. Jest to ogólny schemat, szczegóły w każdym przypadku mogą się różnić.
I dalej. Początkowo dobra pełnia „kanału podczerwieni” (na przykład niebieskiego) będzie wymagała mniejszych jego przekształceń w konwerterze, a zatem na ostatecznym obrazie będzie również mniej szumów i artefaktów. Na przykład otrzymaliśmy absolutnie czyste, wolne od szumów obrazy w podczerwieni, chociaż oryginalna ramka kolorów wyglądała bardziej jak szczere małżeństwo.
Czas spędzony na fotografowaniu duplikatów jest więc w pełni uzasadniony.
Wniosek
Który z rozważanych filtrów podczerwieni powinien być preferowany? Dla fotografów, którzy nadal skupiają się na kliszy, jest mało prawdopodobne, aby był to czarno-biały Infrared Black 093. Wymaga filmów czułych daleko w zakresie podczerwieni.
Ale ten sam filtr pozwala szybko (jeśli nie weźmie się pod uwagę bardzo długich czasów otwarcia migawki podczas fotografowania) i łatwo uzyskać cyfrowe zdjęcia czarno-białe.
Filtr B+W Infrared Dark Red 092 można uznać za uniwersalny, odpowiedni do filmów i fotografii cyfrowej. Niektóre problemy, które mogą pojawić się podczas przetwarzania wykonanych nim zdjęć, są z nadwyżką równoważone przez zalety operacyjne - działającą automatyzację aparatu i krótsze czasy otwarcia migawki podczas fotografowania.
Owoce i warzywa
Jeśli zamkniesz oczy i zbliżysz dłoń do twarzy, poczujesz jej ciepło. Kiedy otwieramy oczy, widzimy tę rękę na własne oczy. Choć oba te zjawiska są znane człowiekowi od tysięcy lat, to fakt, że opierają się na wspólnej zasadzie – promieniowaniu, zrozumieliśmy dopiero stosunkowo niedawno, właściwie wraz z pojawieniem się fotografii.
Ciepło odczuwane przez skórę to tzw. promieniowanie dalekiej podczerwieni (warunkowo od długości fali od mikrona do milimetra), które znajduje się poza widzialną częścią widma 400-700 nm. A tuż obok znajduje się bliska podczerwień (700-900 nm), którą można teraz bez większych trudności wykorzystać w fotografii.
W historii fotografii termowizyjnej są dwa wydarzenia i dwie osoby z nimi związane, które z pewnością zasługują na wzmiankę. Pierwsze wydarzenie udowodniło, że za widzialnym kryje się niewidzialne światło, drugie pokazało możliwość wykonywania zdjęć w tym niewidzialnym zakresie.
Rozkładając światło na widmo za pomocą pryzmatu, angielski astronom William Herschel / William Herschel odkrył w swoich eksperymentach (1800), że istnieje coś poza zakresem widzialnym, co może oddziaływać na materiały światłoczułe w zakresie ultrafioletu i termometry cieplne w zakresie podczerwieni.
Używając uczulonych emulsji i filtrów własnego projektu, słynny amerykański fizyk Robert Wood wykonał pierwsze zdjęcia w podczerwieni w 1910 roku. Wśród nich znalazły się zdjęcia krajobrazowe, ukazujące biel żywej roślinności i nieoczekiwaną dla niedoświadczonego widza czerń czystego dziennego nieba.
Aby fotografować w zakresie podczerwieni, konieczne było wynalezienie sensybilizatora i filtrów odcinających widzialną część światła. Substancja sensybilizująca pełni rolę pośrednika - wychwytuje energię promieniowania podczerwonego, a następnie rozpoczyna proces naświetlania soli srebra, które są wrażliwe w zakresie fal krótkich. Ponieważ jednocześnie zachowana jest ich wrażliwość na promieniowanie widzialne, nie da się oddzielić obrazu w podczerwieni od widzialnego dla oka, chyba że ten ostatni zostanie odcięty przez filtr. Jeśli nie zostanie to zrobione, połączenie obrazów w świetle widzialnym i podczerwieni da matowy obraz o niskim kontraście w przypadku scen krajobrazowych, nieco zbliżony do mieszanki pozytywu i własnego negatywu.
Matryce aparatów cyfrowych w odróżnieniu od tradycyjnych materiałów charakteryzują się dobrą światłoczułością zarówno w zakresie światła widzialnego, jak i bliskiej podczerwieni. Ponieważ Ponieważ kontrast jasności obrazu w podczerwieni nie odpowiada kontrastowi jasności w widzialnych kanałach kolorów, aby poprawnie odtworzyć obraz widzialny dla oka, należy odciąć składową podczerwieni za pomocą specjalnego filtra, który zwykle instaluje się bezpośrednio na macierz.
Innym powodem, dla którego konieczne jest odcięcie zakresu podczerwieni w technice cyfrowej (a w przypadku niewrażliwych na to filmów fotograficznych ogólnego przeznaczenia taki problem po prostu nie istnieje) jest dyspersja - zależność współczynnika załamania światła od długości fali.
Dłuższa fala jest załamywana przez soczewki obiektywów fotograficznych w mniejszym stopniu niż krótsza. Aby zdjęcia były wyraźne, stosuje się układy optyczne wykonane ze szkieł różnych klas, co pozwala mniej więcej zredukować promienie widzialne do jednego punktu. Ale takie achromaty i apochromaty nie uwzględniają promieni podczerwonych. W efekcie obraz w świetle widzialnym lub obraz w podczerwieni jest nieostry, a cały obraz jest rozmazany i pozbawiony kontrastu.
Fotografia w podczerwieni jest dość dostępna dla współczesnego fotografa-amatora. Aby to zrobić, musisz rozwiązać dwa problemy: znaleźć materiał fotograficzny (kliszę lub matrycę) wrażliwy na promieniowanie podczerwone oraz filtr odcinający obraz widzialny. Jednocześnie taką parę należy prawidłowo dobrać kierując się zasadą: filtr powinien w miarę możliwości odcinać obszary widzialne i ultrafioletowe, pozostawiając jedynie podczerwień – a jednocześnie przecinać się z obszarem, w którym znajduje się materiał światłoczuły ma nadal wystarczającą czułość.
Instrukcje dotyczące filmów na podczerwień zawierają zalecenia dotyczące tego, jakie filtry i w jakich warunkach przetwarzania można uzyskać dobry wynik. Producenci aparatów cyfrowych (z wyjątkiem aparatów wysokospecjalistycznych) nie piszą, jak za ich pomocą fotografować w zakresie podczerwieni.
Przechodząc przez soczewkę światło o różnych długościach fal jest załamywane w różny sposób. W rezultacie tylko promienie z określonego zakresu widmowego okazują się dokładnie skupione w płaszczyźnie folii lub matrycy. Skupienie się na obrazie widocznym w wizjerze powoduje, że promienie podczerwone nie skupiają się w punkcie, lecz tworzą plamkę w tej płaszczyźnie. Jeśli materiał fotograficzny jest niewrażliwy na promieniowanie podczerwone, plamka ta nie wpłynie znacząco na ostrość obrazu.
W przypadku fotografii w podczerwieni jest odwrotnie. Chcemy podkreślić raczej słaby sygnał podczerwieni na mocnym, widocznym tle. W tym przypadku muszą zostać spełnione dwa warunki: aby dokładnie skupić promienie podczerwone i nie pozwolić, aby promienie zakresu widzialnego rozmyły obraz.
Możesz ustawić ostrość podczas fotografowania w podczerwieni zarówno ręcznie, jak i korzystając z automatyki aparatu. Ponieważ nie jest możliwe wizualne ogniskowanie przez filtr podczerwieni, należy ustawić ostrość ręcznie, albo metodą kolejnych prób (w przypadku aparatu cyfrowego, nawet lustra jest to całkiem odpowiednia technika), albo przy użyciu wskaźnika przesunięcia podczas fotografowania w podczerwieni zakres. Wskaźnik ten jest zwykle zaznaczony na skali odległości większości dobrych obiektywów. (Aby zorientować się w konkretnych liczbach, weźmy przykład. W przypadku obiektywu Canon EF 28-105/3.5-4.5 II USM przy ogniskowej 28 mm ostrość dla promieni podczerwonych pochodzących z nieskończoności osiąga się, gdy skala odległości jest ustawiona na około 4 m.)
Skale korekcji podczerwieni stosowane w soczewkach są obliczane pod kątem użycia niektórych materiałów światłoczułych i określonych filtrów. Dlatego nie można mieć nadziei, że można je zastosować do dowolnego filtra podczerwieni w dowolnej lustrzance cyfrowej.
System autofokusa lustrzanki wykorzystuje czujniki o określonej czułości widmowej. Jeśli zakres ich czułości zostanie rozszerzony na obszar podczerwieni, wówczas czujniki te będą działać za filtrem. Ale poleganie na nich również nie jest szczególnie tego warte. W przypadku układów filtr + matryca i filtr + czujnik autofokusa maksima czułości, ogólnie rzecz biorąc, nie powinny w ogóle się pokrywać.
Zatem najbardziej niezawodnym sposobem na skupienie się są kolejne próby. Jeśli stale korzystasz z określonego zestawu sprzętu do fotografii termowizyjnej, poznasz jego możliwości i odciśniesz własne piętno na skali obiektywu, a jeśli będziesz miał szczęście, po prostu skorzystasz z autofokusa.
Drugi warunek - aby promienie widzialne nie zamazały obrazu w podczerwieni - nie jest trudny do spełnienia, wybierając „właściwy” filtr. W przypadku silnych filtrów odbywa się to automatycznie. Ale dla tych słabych, przez które przechodzi także obraz widzialny, czasami trudno jest uzyskać wyraźny obraz. Kupując filtr, lepiej skupić się na „nieprzezroczystym”, tj. całkowicie odcina widzialną część widma.
____________________________________
Filtry podczerwieni Schneidera
Obydwa filtry Schneidera zostały zmierzone w naszym laboratorium na spektrometrze. Dla porównania podano wyniki pomiarów filtra IR Heliopan RG715. Jak widać z wykresów zależności widmowych transmitancji (1), otrzymane wyniki są w dobrej zgodności
z deklarowanymi właściwościami filtrów. Maksymalna transmisja 092 IR i RG715 zlokalizowana jest w obszarze widzialnym przy długości fali 750 nm. Maksymalna transmisja 093 IR leży poza szerokością pasma spektrometru laboratoryjnego (792 nm) w obszarze bliskiej podczerwieni.
Wykres (2) przedstawia zależność widmową transmitancji filtra termicznego zainstalowanego przed matrycą w celu odcięcia promieniowania IR. Testowany filtr został pobrany z matrycy CCD 1/1.8" aparatu kompaktowego. Jak widać, przecięcie obszarów transmisyjnych badanych filtrów i ochronnego filtra termicznego leży w wąskim paśmie długości fali 650-700 nm, a transmitancja w tym paśmie nie przekracza poziomu 0,1. Dlatego w celu opracowania tonalnego obrazu wymagane jest znaczne zwiększenie ekspozycji. Falowy charakter transmitancji w zakresie długości fali 450-600 nm jest oznaką, że w filtrze występuje interferencja (w starej literaturze można spotkać się z określeniem dichroiczny).
Jaka jest czułość widmowa rzeczywistego czujnika cyfrowego? Podajemy typową czułość względną 1/3-calowego obiektywu EX firmy Sony HAD CCD CCD (dane producenta). Matryca jest czarno-biała bez kolorowych filtrów mozaikowych przed fotodiodami. Wykres (3) pokazuje, że czułość widmowa rozciąga się na obszar widma bliskiej podczerwieni, aż do 1000 nm. Na poziomie 50% maksimum długość fali odcięcia wynosi 800 nm, a na poziomie 20% – 910 nm.
___________________________________
Schneider B+W Podczerwień Ciemnoczerwony 092
Charakterystyka: transmisja 0% przy 650 nm, 90% przy 730 nm
Szacunkowa cena: 2900 rub. (Gł. 72 mm)
plusy: wysoka ostrość obrazu
Minusy: kłopotliwe pozyskiwanie obrazu w podczerwieni
Dodać. Informacja:
Już dawno obiecałem artykuł na ten temat, więc poprawiam.
Nie będę powtarzał podstaw czym jest fotografia w podczerwieni, przeczytacie to w poniższej książce (niestety rosyjskie książki są w języku angielskim tylko na Wasze specjalne życzenie ze względu na prawa autorskie). Zaznaczę tylko, że jest to niewidzialne widmo światła (700-1000nM), które daje nam możliwość nowych eksperymentów w fotografii, pozwala nam wydobyć bardzo ciekawe tematy z czasami nieciekawych tematów. A w artykule chcę tylko opisać, jakie daje nam to możliwości i jakie pojawiają się trudności, o czym w książce nie ma mowy.
książka o fotografii w podczerwieni
O fotografii w podczerwieni
Można by pomyśleć, że jeśli sfotografujemy widmo w podczerwieni, zobaczymy na zdjęciu, które obiekty są gorące, a które zimne? Niestety, tak nie jest. Zasięg ten pozwala nam widzieć jedynie odbite promienie podczerwone i to w dodatku w zakresie bliskiej podczerwieni, która jest zbliżona do widma światła widzialnego. Dzięki temu mamy ciemne niebo, ciemną wodę i białe liście na drzewach, gdy świeci na nie słońce.
Zapewne widziałeś już zdjęcia w podczerwieni, które zaskakują niezwykłą kolorystyką jak na fotografie czarno-białe. Dlatego fotograf, który nie ma doświadczenia w fotografii w podczerwieni, może pomyśleć, że zdjęcia wychodzą czarno-białe. Ale wychodzą w kolorach czerwonym od jasnego do ciemnego, prawie czarnego, tak jak powinno być w widmie zbliżonym do zwykłego czerwonego światła.
to są obrazy IR na ekranie
Następnie konwertujemy obraz do formatu BW. Tak naprawdę możemy zabarwić obraz według własnego uznania, w dowolnych kolorach za pomocą Mikser kanałów V Adobe Photoshopie lub w inny dogodny dla nas sposób. Jest to bezzasadne. Zasadniczo inny - mamy dostępne tylko odcienie czerwieni i dlatego uzyskanie bardzo różnych kolorów jest dość trudne (ale możliwe).
Po konwersji do B/W otrzymujemy coś podobnego do obrazka poniżej. Właśnie usunąłem nasycenie kolorów, a jeśli zrobisz to bardziej profesjonalnie, z Mikser kanałów można osiągnąć wyższą jakość.
zdjęcie w podczerwieni przekonwertowane na czarno-białe
Możesz mieć uzasadnione pytanie: czy to samo nie stanie się, jeśli po prostu przekonwertuję oryginalny obraz na BW? Nie będzie działać. Zobacz poniżej.
Oto oryginalne zdjęcie.
Oryginalny obraz bez filtrów
I oto jest, po prostu przekonwertowany na czarno-biały poprzez usunięcie nasycenia kolorów (dla szybkości).
zwykłe ujęcie bez filtra podczerwieni, przekonwertowane na czarno-białe
Poniżej na obrazku możesz przesuwać suwak w lewo i prawo. Po lewej stronie znajduje się normalny obraz czarno-biały, po prawej obraz w podczerwieni.
Wydaje się całkiem jasne, że obraz w podczerwieni w trybie czarno-białym nie jest tym samym, co zwykły obraz czarno-biały. To stąd biorą się nasze nowe możliwości w fotografii!
Do fotografii w podczerwieni można używać różnych filtrów, m.in. Cokin 007 (89B), którego ja używam.
filtr podczerwieni Cokin 007 (89B) w uchwycie
Odcięli widmo widzialne, pozostawiając jedynie zakres IR. W zależności od filtra zakres podczerwieni może nieznacznie się wahać i nakładać się na widoczną czerwień.
filtr Cokin 007 (89B) - nie przepuszcza widma światła widzialnego
Z zalet takiego filtra można zauważyć, że pasuje on do wszystkich obiektywów. Wystarczy dobrać pierścień do uchwytu o odpowiedniej średnicy gwintu.
A z minusów jest mocny na obiektywach szerokokątnych ze względu na dużą grubość uchwytu i dlatego trzeba wybierać, czego nie ma. Kolejną wadą jest to, że filtr jest bardzo luźno przymocowany do przedniej soczewki obiektywu, przez co światło widzialne trafia w cel pomiędzy filtrem a obiektywem i oświetla oprawkę na krawędziach. Aby temu zapobiec, możesz użyć dowolnej ciemnej szmatki, na przykład koszulki z rzeczy pod ręką. Delikatnie owiń cel ze wszystkich stron. Jeśli masz coś bardziej odpowiedniego, będzie to wygodniejsze pod każdym względem. Wystarczy taśma izolacyjna i pasek czarnego aksamitu i tak dalej.
filtr Cokin 007 (89B) i szczelina, którą należy zasłonić, aby uzyskać zdjęcia bez zacieków na krawędziach
W tym artykule mówię o fotografii w podczerwieni zwykłymi lustrzankami, ale istnieją aparaty specjalne, jak np. Canon 20Da, które nie mają w środku filtra IR i są w stanie przechwytywać widmo IR przy znacznie krótszych czasach otwarcia migawki, lub zmodyfikowane aparaty, które również skracają czas otwarcia migawki i mogą być wyposażone w niestandardowy filtr, który lekko plami widmo widzialne. Oferują oczywiście znacznie więcej możliwości, jednak zakładam, że nie posiadasz specjalistycznego aparatu (w przeciwnym razie wiesz już wystarczająco dużo o fotografii w podczerwieni za pomocą specjalnego aparatu) i nie masz wielkiej ochoty na trwałe modyfikowanie posiadanej lustrzanki cyfrowej.
Jeśli masz niezmodyfikowaną lustrzankę cyfrową, to ma ona filtr IR, który zapobiega przedostawaniu się promieni IR, dlatego do fotografii potrzebowaliśmy dodatkowych filtrów, które odcinają widzialne widmo światła. A zatem potrzebny nam jest statyw, żeby robić zdjęcia przy szumach akceptowalnych dla współczesnych matryc.
Poza tym autofokus nie jest już dla nas asystentem. Skupiamy się z autofokusem na normalnym zdjęciu, a następnie zakładamy filtr i wprowadzamy korektę zgodnie z czerwoną kropką na obiektywie.
w obszarze zakreślonym na biało widać zarówno standardową linię ostrości (białą), jak i czerwoną kropkę, na którą należy się przesunąć w przypadku zdjęcia w podczerwieni
Niestety nie wszystkie nowoczesne obiektywy mają taki punkt, który ustawia korekcję dla fotografii w podczerwieni. Pozostaje tylko zacisnąć przysłonę, aby zrekompensować brak. A także fotografuj z ostrością na nieskończoność lub odległość hiperfokalną.
Oryginalny obraz, f8, 1/100, iso 100
Tutaj wyraźnie widać, że kwiaty, które na zwykłej czarno-białej fotografii łączą się z liśćmi rośliny, na fotografii w podczerwieni stają się jasnobiałe. Niebo jest ciemniejsze, co nadaje obrazowi bardziej emocjonalną kolorystykę. Zatem z całkowicie banalnej fabuły otrzymaliśmy coś interesującego. Tutaj każdy już eksperymentuje i szuka własnych kontrastów.
Warto wziąć pod uwagę, że w przypadku fotografii IR są one inne i dlatego obraz, który mógłby wyglądać interesująco w widmie widzialnym, może okazać się nieciekawy także w zakresie IR. Musisz przełączyć swoją wizję obrazu na nowy tryb.
O wodzie, liściach i niebie już mówiłem. Teraz dodano kwiaty. Dla krajobrazu jako całości to wystarczy. Często na pięknych zdjęciach termowizyjnych można znaleźć różne kombinacje tych elementów. Białe krzaki wzdłuż rzeki, samotne białe drzewo na szarym polu na tle czarnego nieba. Kwitnące drzewa mogą również okazać się bardzo piękne. Niektórzy fotografowie lubią fotografować ludzi w podczerwieni. Przykłady znajdziesz w książce. Również okazuje się całkiem ciekawy i przypomina nieco kadry ze starych filmów.
oryginalne zdjęcie, F8, 1/160 s, ISO100
Zwykły krajobraz nabiera zupełnie nowego, intrygującego wyglądu...
Zdjęcie oryginalne, bez filtra. F8, 1/320 s, ISO100
Więc z grubsza wyobrażasz sobie, co możesz uzyskać za pomocą zwykłej cyfrowej lustrzanki jednoobiektywowej.
Ale faktem jest, że jeśli się nad tym zastanowić, logicznym jest założenie, że filtr podczerwieni znajdujący się w aparacie w bardzo poważny sposób przyczynia się do ograniczenia naszych możliwości w fotografii IR. Wykorzystujemy jedynie niewielkie pozostałości zakresu IR, które pozostają po filtrze.
W związku z tym wniosek jest taki, że pożądane jest usunięcie filtra, aby uzyskać maksymalne możliwości. Na szczęście jest wystarczająco dużo serwisów, które przeprowadzą taką modyfikację i to nie tylko w zakresie usunięcia filtra, ale także zamontowania dodatkowego filtra zamiast standardowego, co pozwala robić zdjęcia w jednym, który lubisz.
zdjęcia po zainstalowaniu specjalnych filtrów w aparacie przystosowanym do fotografii w podczerwieni
Modyfikacja Canona 5D mark II do fotografowania w podczerwieni
Nie odpowiadam za efekt jaki uzyskasz po przeróbce aparatu. Zdjęcia te prezentowane są wyłącznie w celach edukacyjnych i wskazane jest, aby demontaż aparatu wykonał specjalista. Jest to zalecane na stronie, z której zostały zrobione zdjęcia i tak też polecam.
Ale mamy mnóstwo ludzi, którzy lubią kopać w środku, więc...
Wymagane narzędzia
- Filtr podczerwieni zastępujący standardowy (wymagany do zamówienia)
- Mały śrubokręt krzyżakowy
— Pęsety
- Powietrze z puszki
- Narzędzia do czyszczenia soczewek
- uziemienie
Jeśli link przestanie działać, wyślij mi e-mailem zdjęcia.
Kilka przykładów zdjęć IR
Jeśli chcesz poznać zupełnie nową i nietypową technikę fotograficzną, ten poradnik jest właśnie dla Ciebie. Może utknąłeś w rutynie lub po prostu chcesz nauczyć się umiejętności, którą ma (jeszcze) niewiele osób. Proces tworzenia eterycznych i niemal nieziemskich obrazów w podczerwieni może być bardzo uzależniający i mam nadzieję, że po przeczytaniu tego artykułu na pewno wypróbujesz to, co przeczytasz w praktyce.
Zacznę od małego wstępu teoretycznego, po czym opowiem o powodach, dla których warto chociaż spróbować tej techniki, a na koniec dam ci kilka rzeczy do przemyślenia, zanim zaczniesz.
Czym właściwie jest fotografia w podczerwieni?
Krótko mówiąc, przy takim podejściu kamera przechwytuje jedynie światło podczerwone, które mieści się w części widma elektromagnetycznego niewidocznej dla ludzkiego oka. Ta ostatnia obejmuje zakresy częstotliwości promieniowania elektromagnetycznego, od krótkofalowych promieni gamma po fale radiowe, których długość mierzy się w setkach metrów.
Oko ludzkie jest w stanie dostrzec światło (promieniowanie elektromagnetyczne) o długości fali od 350 nanometrów (fiolet) do 760 nanometrów (czerwień). Wszystko, co widzimy, mieści się w tym maleńkim widmie. Oznacza to, że wokół nas istnieje cały niewidzialny świat!
Dobra wiadomość jest taka, że aparaty cyfrowe są w stanie dostrzec promieniowanie w szerszym zakresie niż ludzkie oko. Widzą równie dobrze jak światło ultrafioletowe (< 380 нм), так и инфракрасный (>760 nm).
Zwykle tuż przed czujnikiem aparatu znajduje się szklany filtr, który blokuje światło UV i IR, pozostawiając jedynie zakres widzialny, którego często potrzebujemy.
W tej konkretnej sytuacji interesuje nas obszar widma bliskiej podczerwieni. Obejmuje fale o długości od 760 do 1200 nm. Wszystkie te szczegóły techniczne mogą wydawać się niepotrzebne, ale mają bezpośredni wpływ na rodzaj zdjęć, jakie otrzymasz. Więcej na ten temat później.
Uwaga: Obrazowanie w podczerwieni objęte zakresem tego artykułu nie jest tym samym, co termografia. Termografia w podczerwieni działa w zakresie długości fali 3000-15000 nm.
5 powodów, dla których warto spróbować fotografii w podczerwieni
1. To jest niewidzialny świat, który jest całkowicie realny.
Światło podczerwone występuje w zakresie niewidocznym dla ludzkiego oka. To jak kolor, który jest jeszcze bardziej czerwony niż czerwony. Czasami kolory obrazów IR nazywane są „fałszywymi”. Definicja ta wynika z faktu, że w fotografii podczerwonej niewidzialne światło jest przepuszczane w taki sposób, że staje się widzialne. Rezultatem jest fotografia o nienaturalnych kolorach. Istnieją metody post-processingu, które pozwalają uzyskać „właściwe” kolory. Jednak kolor w podczerwieni to tylko interpretacja rzeczywistości. Z definicji nie ma tu koloru. Z tego powodu wiele osób woli robić zdjęcia w podczerwieni w trybie czarno-białym. Innych, wręcz przeciwnie, pociąga ten kolor. On jest inny.
2. Możesz zapewnić wygląd i styl, którego nie można przekazać w żaden inny sposób.
Czarne niebo w środku dnia, jasne białe chmury i białe liście – to zdjęcie wygląda bardzo nietypowo. Oczywiście część efektu można odtworzyć w postprodukcji, ale wygląd i tak będzie inny.
Doskonały przykład tego, co można osiągnąć dzięki fotografii w podczerwieni. .
Jest to szczególnie prawdziwe w przypadku kolorowego obrazowania w podczerwieni. Jeśli ten wygląd robi na Tobie wrażenie, najlepszym sposobem na jego odtworzenie jest zmodyfikowanie aparatu do pracy w podczerwieni.
3. Światło południowe, które zwykle jest niepożądane w przypadku większości rodzajów zdjęć na zewnątrz, idealnie nadaje się do fotografowania w podczerwieni
Charakterystyka światła podczerwonego jest zupełnie inna. Oznacza to, że w oświetleniu obowiązują także inne zasady. Jeśli pracujesz w pomieszczeniu przy różnych rodzajach sztucznego oświetlenia, zauważysz, że zdjęcia w podczerwieni nie wychodzą całkiem dobrze.
Ciemne niebo w południe może wywołać dramatyczny efekt i być dobrym powodem, aby wyjść na zewnątrz i zrobić zdjęcia nawet o tej porze.
Oznacza to, że fotografia plenerowa stanie się dla Ciebie normą. Fotografowie często unikają oświetlenia południowego, ponieważ tworzy ono ostre cienie, a samo światło jest płaskie i nieciekawe. Dzięki temu, że światło podczerwone zupełnie inaczej odbija się od otoczenia, strzelanie w południe daje doskonałe rezultaty. Daj sobie powód, aby wyjść na zewnątrz i zrobić kilka zdjęć podczas przerwy na lunch!
4. To wąska nisza i szansa na wyróżnienie się z tłumu
Wielokrotnie mówiłem, że fotografowanie w podczerwieni to coś zupełnie innego. A wyróżnianie się często jest korzystne. W dzisiejszym świecie, w którym otaczają nas tysiące fotografii, bardzo trudno jest zaprezentować coś nowego. Jeśli masz oko do dobrych zdjęć w podczerwieni, może to być świetny sposób na uzyskanie wyjątkowości.
Punkt piąty mówi sam za siebie. To po prostu interesujące. Spróbuj, a jeśli się nie zgodzisz, przynajmniej zrozumiesz, że to nie dla Ciebie. Założę się, że będziesz zadowolony z samego procesu.
Aby uzyskać więcej powodów, aby wypróbować IR, .
Rzeczy do rozważenia przed rozpoczęciem
Modyfikacje
Fotografia w podczerwieni wymaga znacznych modyfikacji aparatu. Konwencjonalny czujnik kamery jest wrażliwy na światło UV i podczerwień w taki sam sposób, jak na światło widzialne. Aby pracować wyłącznie ze światłem widzialnym, producenci stosują specjalny filtr, który umieszcza się bezpośrednio przed czujnikiem (filtr ograniczający IR/UV). Dzięki niemu światło IR i UV zostaje odcięte i nie pada na sensor. Często właśnie tego nam potrzeba, bo chcemy robić zdjęcia, które przedstawiają świat takim, jakim go widzimy.
Aby móc pracować w podczerwieni i UV, kamera musi przetrwać niektóre zabiegi chirurgiczne. Trzeba wyjąć czujnik i wyjąć filtr IR/UV, następnie wymienić go na jedną z opcji.
Takie modyfikacje nie są całkowicie ostateczne, ale aby zrobić wszystko poprawnie, trzeba będzie zapłacić znaczną kwotę. Zastanów się dokładnie, jakiego rodzaju modyfikacji chcesz dokonać. Cena waha się od 250 do 400 dolarów w zależności od firmy świadczącej usługę, rodzaju wybranej konwersji i modelu aparatu (głównie odgrywa tu rolę rozmiar czujnika).
Firmy świadczące usługę konwersji
Gorąco polecam powierzyć to wykwalifikowanemu serwisowi. Istnieje wiele samouczków, jak to zrobić samodzielnie, ale prawdopodobnie skończy się to tylko frustracją. Nawet jeśli się uda i wymienisz standardowy filtr na specjalne szkło IR, nie uszkadzając czułej elektroniki i nie gubiąc maleńkich śrubek, to uda Ci się złożyć cały korpus i sprawić, by działał, najprawdopodobniej znajdziesz plamy na zdjęciach. Jest to pył, który prawdopodobnie utknie pomiędzy czujnikiem a nowym filtrem.
Dlatego jeśli chcesz oszczędzić sobie bólu i cierpień związanych z samodzielnym montażem i ponownym montażem czujnika (a także zamurowaniem aparatu po drodze) lub zamalowaniem drobinek kurzu w Lightroomie/Photoshopie, powierz tę pracę profesjonalistom.
Większość zdjęć w tym artykule została zrobiona aparatem zmodyfikowanym w LDP LL C przy użyciu standardowej konwersji 715 nm. Niedługo chcę dokonać konwersji jednego z moich aparatów i najprawdopodobniej wyślę go do Life Pixel. Jeśli chcesz przyjrzeć się innym opcjom lub kupić już przekonwertowany aparat, przejdź do Kolari Vision. Mają całkiem niezłą reputację.
Widziałem inne firmy oferujące konwersje czujników, ale po negatywnych opiniach nie zdecydowałbym się na skorzystanie z ich usług. Większość ludzi wybiera Life Pixel i Kolari Vision. Myślę, że Tobie też przypadną do gustu.
Opcje modyfikacji
Jeżeli nadal decydujesz się na modyfikację, musisz wybrać którą. Zazwyczaj przy konwersji na IR instalowany jest filtr szklany, który umożliwia przejście światła podczerwonego z niewielką częścią światła z widma widzialnego. Najpopularniejsze są filtry, które pozwalają kamerze dostrzec częstotliwości powyżej 720 nm. Pozwalają uchwycić najbardziej czerwone światło, jakie potrafi dostrzec ludzkie oko.
Zbliżenie przedstawiające filtr 720nm zamontowany na sensorze Canona 5D MK II. Wydaje się całkowicie czarny w porównaniu z typowym „czystym” filtrem UV/IR instalowanym przez producenta.
Inną popularną opcją są filtry przepuszczające 800-850 nm lub więcej. Są popularne wśród fotografów, którzy wolą robić zdjęcia czarno-białe i chcą bardzo ciemnego nieba z ostrym kontrastem. Wadą tych filtrów jest to, że blokują więcej światła, co wymaga dłuższego czasu otwarcia migawki. Pomyśl o kropce + skróceniu lub podwojeniu czasu ekspozycji.
Z drugiej strony niektórzy wolą filtry przepuszczające więcej światła widzialnego. Czasami określa się je mianem kolorowych lub „superkolorowych” filtrów podczerwieni. Tworzą niepowtarzalny wygląd, ponieważ na końcowym zdjęciu znajduje się wiele interesujących kolorów, które dodają dziwaczności. Takie filtry przepuszczają światło od 550 nm do zakresu IR.
Istnieją również filtry specjalistyczne, które przepuszczają określone części zakresu. Na przykład można zastosować filtr niebieski + podczerwień (powszechnie stosowany w badaniach rolniczych), aby uzyskać unikalny, bogaty efekt błękitnego nieba bez dodatkowej obróbki. Innym przykładem jest filtr przepuszczający widzialny zakres światła i niewielką część zakresu podczerwieni, znany jako H-alfa (lub Balmer-alfa). Takie filtry są używane podczas fotografowania nocnego nieba, aby podkreślić czerwone odcienie obecne w konstelacjach, ale trudne do uchwycenia konwencjonalnym aparatem.
Kamera
Jak wspomniałem wcześniej, aby fotografować w podczerwieni, należy zmodyfikować kamerę. Należy mieć na uwadze, że jest to niemal nieodwracalne zjawisko i radykalnie zmieni sposób działania aparatu. Z tego też powodu nie należy modyfikować swojego codziennego korpusu (no chyba, że stać Cię na posiadanie kilku aparatów).
Większość ludzi konwertuje jeden ze swoich starych aparatów lub kupuje stary używany model, którego nie będzie żałować. Jest to idealne podejście, polecam je w pierwszej kolejności.
Jeśli chodzi o jakość obrazu, zakres dynamiki itp., aparat zachowa te cechy po konwersji. Zdjęcia będą wyglądać inaczej tylko dlatego, że aparat pracuje z inną częścią widma elektromagnetycznego.
Do modyfikacji nadają się wszystkie lustrzanki (pełnoklatkowe, APS-C, Micro itp.), bezlusterkowce, a nawet „mydelniczki”. Bez względu na jakość i inne cechy aparatu przed konwersją, po konwersji pozostaną dokładnie takie same. Jednak teraz możesz zobaczyć świat w świetle podczerwonym!
Jest jeden ważny powód, dla którego warto wybrać bezlusterkowy aparat do konwersji. Polega na technice autofokusa. Większość lustrzanek cyfrowych ma autofokus z detekcją fazową, podczas gdy aparaty bezlusterkowe opierają się głównie na kontraście. Ten ostatni ma tę wyraźną zaletę, że wykorzystuje mikroprocesor aparatu do uzyskania ostrej ostrości.
Zaleta ta wynika z faktu, że światło podczerwone skupia się inaczej niż światło widzialne. Czy zauważyłeś kiedyś małe czerwone cyfry i linie lub czerwoną kropkę na ogniskowej obiektywu? Poniżej znajdują się wskazówki dotyczące zmiany ostrości, umożliwiające uzyskanie ostrych zdjęć podczas fotografowania w podczerwieni.
W czasach filmu, a nawet fotografii cyfrowej, przed wynalezieniem wizjera elektronicznego, trzeba było skupić się na obiekcie, a następnie ustawić ostrość w oparciu o oznaczenie używanej ogniskowej. Proces ten pozostaje taki sam nawet w przypadku nowoczesnych lustrzanek cyfrowych z autofokusem z detekcją fazową. Skup się, spójrz na skalę, wyreguluj obiektyw w oparciu o jego wartość, a następnie zrób zdjęcie.
Skala ostrości ze znacznikami do fotografowania w podczerwieni. Gdy autofokus zadziała, zwróć uwagę na położenie białego paska. Następnie obracaj pierścień ostrości, aż ta część skali zrówna się z czerwonym znacznikiem odpowiedniej ogniskowej. Obiektywy stałoogniskowe często mają czerwoną kropkę. Wiele nowych obiektywów nie ma tego oznaczenia, a jego obecność lub brak nie gwarantuje, że obiektyw nadaje się do fotografii w podczerwieni. Swoją drogą ten 24-105 f/4L spisuje się świetnie, a słynny 24-70 często już nie jest taki dobry. Więcej o soczewkach poniżej.
Jeśli Twój aparat może ustawiać ostrość w trybie podglądu na żywo przy użyciu kontrastowego autofokusa, jak robią to niektóre lustrzanki cyfrowe i absolutnie wszystkie aparaty bezlusterkowe, przesunięcie nie będzie miało wpływu na autofokus, ponieważ korekty są wprowadzane na podstawie tego, co widzi aparat. Z tego samego powodu aparaty bezlusterkowe nie wymagają mikroregulacji automatycznego ustawiania ostrości. Brak kalibracji!
Jeśli Twój aparat jest wyposażony w autofokus z detekcją fazową, w zależności od firmy, z którą się kontaktujesz, może być konieczne przesłanie obiektywu, aby mogli skalibrować system ustawiania ostrości.
Soczewki
Jednym z problemów osób zajmujących się powierzchowną (lub głębszą) fotografią w podczerwieni jest to, że nie możemy zastosować każdego dostępnego obiektywu. To denerwujące, ale tak właśnie jest. Powodem jest to, że wiele obiektywów wykazuje niepożądane właściwości podczas pracy ze światłem podczerwonym. W popularnych obiektywach powszechne są takie zjawiska, jak odblaski, zjawy i plamki świetlne. Oczywiście dzieje się tak podczas fotografowania w zakresie światła widzialnego, ale w przypadku podczerwieni wszystko dzieje się inaczej.
Najbardziej przestarzałym problemem niektórych obiektywów jest obecność tzw. „gorącego punktu”. To jasna plamka, często okrągła, ale czasami przybierająca postać listew przysłony, umiejscowiona w centrum kadru. Chociaż problem ten można skorygować w postprodukcji, fotografowie znający się na podczerwieni starają się nie używać obiektywów, w przypadku których występuje ten problem.
Czasami oprócz nowego filtra na czujniku oferowana jest specjalna powłoka przeciwodblaskowa. Ma za zadanie minimalizować lub eliminować plamy świetlne, jednak niektóre źródła podają, że takie powłoki są mało skuteczne i w niektórych sytuacjach mogą tylko zaostrzyć problem. Prawdopodobnie najlepiej będzie po prostu użyć odpowiedniego obiektywu.
Więcej informacji na temat plam świetlnych i soczewek można znaleźć na odpowiedniej stronie Life Pixel oraz w bazie danych Kolari Vision.
Pełny zakres
Nie jest konieczne stosowanie filtra przepuszczającego tylko określoną część widma światła. Mody Full Spectrum zastępują filtr IR/UV przezroczystym filtrem, który przepuszcza pełny zakres długości fal, jakie może wykryć kamera, od UV do IR!
Zaletą tej opcji jest to, że z łatwością możesz ustawić dowolne filtry i pracować z interesującą Cię częścią widma. Chcesz uzyskać super efekt kolorystyczny IR? Wystarczy założyć filtr 590nm. A teraz musisz zrobić kontrastowe czarno-białe zdjęcie? Przylgnij 850 nm. Potrzebujesz aparatu, aby uchwycić widzialne widmo światła? Cóż, masz pomysł. Możliwe staje się nawet fotografowanie UV!
Astronomik specjalizuje się w astrofotografii i wiele ich produktów jest zaprojektowanych z myślą o tej konkretnej dziedzinie fotografii. Głównymi filtrami podczerwieni będą ProPlanet 742 i ProPlanet 807 (odpowiednio 742 nm i 807 nm).
Fotografowanie w świetle podczerwonym
Ponieważ fotografujesz to, czego nie widać, na początku może się to wydawać trudne. W zależności od zakresu długości fal, na jaki pozwala filtr, możesz potrzebować statywu. W wielu sytuacjach, jeśli słońce lub jasne źródło światła podczerwonego znajduje się blisko krawędzi kadru, prawdopodobnie wystąpią ogromne odblaski. Czasem wygląda to dobrze, czasem przeszkadza. Pomiar ekspozycji w aparacie będzie często bezużyteczny, ponieważ działa tylko w świetle widzialnym (problem ten staje się znacznie mniej istotny podczas fotografowania w trybie Live View lub aparatem bezlusterkowym).
Radzenie sobie z tymi wyzwaniami jest bardzo interesujące. Szybko się przyzwyczaisz i nauczysz „widzieć” w świetle podczerwonym! Dowiesz się, że zielone liście zmieniają się w idealną biel w podczerwieni, a także poeksperymentujesz z czasami irytującym odblaskiem obiektywu i zaczniesz wykorzystywać go na swoją korzyść. Takie podejście ponownie otworzy przed Tobą świat fotografii.
Ręczny balans bieli
Nie chciałem w tym artykule poruszać tematu przetwarzania IR, ale warto o tym wspomnieć. Jeśli chcesz pracować z kolorem, bardzo przydatny jest ręczny balans bieli. Najłatwiej jest przejść do menu i ustawić własny balans bieli na podstawie migawki skrawka trawy.
Zdjęcie po lewej stronie to efekt obróbki pliku RAW w Lightroomie, po prawej to JPEG z ustawionym w aparacie ręcznym balansem bieli. RAW+JPEG to dobry sposób na fotografowanie w podczerwieni, ponieważ większość programów ma problemy z obsługą zbyt czerwonych plików RAW. W przypadku obrazu takiego jak ten powyżej po prawej stronie zwykle dokonuje się zamiany kanałów w Photoshopie i wykonuje się kilka dodatkowych kroków. Jednak ze względu na brak liści na drzewach i pochmurne niebo to zdjęcie nigdy nie będzie takie, jakie chcę.
Balans bieli można oczywiście dostosować w postprocesie (w przypadku pracy z RAW-em możliwości korekcji są ogromne), ale szybko się o tym przekonasz, nawet jeśli przesuniesz niebieski suwak maksymalnie w prawo w Lightroomie lub podobnym programie , obraz będzie nadal bardzo czerwony. Może to stanowić problem, ponieważ zmniejsza szczegółowość i kontrast zdjęcia, nadając mu „efekt błękitnego nieba”, którego trudno się pozbyć.
Pomocne mogą być profile aparatu lub procesor RAW dołączony do aparatu. Zwykle wolę korzystać z profili aparatu i robić zdjęcia w formacie RAW+JPEG, dodając style do plików JPEG bezpośrednio w aparacie. Zazwyczaj style są monochromatyczne, ale świetnie współgrają z kolorem. Następnie przenoszę plik JPEG do Lightrooma lub Photoshopa i wynik jest zbliżony do tego, jaki powinien być.
Temat
Kilka słów o przedmiotach. Krajobrazy wyglądają świetnie w świetle podczerwonym. Zielone liście stają się białe, a niebo czarne (można uzyskać bardzo ciemny i uciążliwy błękit, zamieniając kanały czerwony i niebieski w Photoshopie). Wschody i zachody księżyca będą ostre nawet przy mglistym lub jasnym niebie.
Krajobrazy idealnie nadają się do fotografowania w podczerwieni.
To samo ujęcie, ale z wypaczonymi kolorami.
Portrety też mogą wyglądać dobrze, ale będziesz potrzebować innego podejścia do fotografowania. Myśl kontekstowo, a możesz uzyskać całkiem dobre wyniki. Zbliżenie twarzy może wydawać Ci się nieco dziwne. Skóra będzie wyglądać gładko i pięknie (ze względu na sposób odbijania światła podczerwonego), ale oczy mogą stać się czarne. Na początku powoduje to lekki dysonans, więc bądź przygotowany. Wykonując portrety w podczerwieni, skłaniam się ku efektowi eterycznego światła otoczenia.
Jeśli nie szukasz efektu „upiornego”, prawdopodobnie nie będziesz chciał robić portretów z bliska.
Wniosek
Mam nadzieję, że przynajmniej zaintrygował Cię pomysł wypróbowania fotografii w podczerwieni. Jeśli nadal nie jesteś pewien, dam Ci radę, którą daję każdemu, kto myśli o nowym sprzęcie. Wynajem! Na Lensrentals.com można znaleźć kilka aparatów Canon i Nikon obsługujących podczerwień (do wyboru 715, 720, 830 i 850 nm). Jest szansa, że odnajdziesz nowy ulubiony gatunek lub po prostu od czasu do czasu wypożyczysz aparat i poeksperymentujesz. Upewnij się, że używasz odpowiedniego obiektywu.
W tym akapicie chcę podziękować mojemu dobremu przyjacielowi i mistrzowi druku, Timothy'emu Wrightowi (Timothy Wright) z Timmy's Treehouse Print Studio. Nie tylko świetnie się spisał, tchnąc życie w moje prace, ale także zainspirował mnie do wypróbowania fotografii w podczerwieni i pożyczył mi 5D MK II przekonwertowany na 720 nm wraz z obiektywem 17-40 f/4L, którego użyłem do wykonania ujęć w tym artykule.
Jeśli ciekawi Cię, jak przetwarzać zdjęcia w podczerwieni, Life Filter ma stronę opisującą różne filtry, a także proste przykłady każdego z nich w formatach RAW i JPEG. Możesz je pobrać i bawić się nimi samodzielnie.
Wyjdź z domu, rób zdjęcia w podczerwieni i baw się dobrze!
Podczas fotografowania w podczerwieni nie można zobaczyć zamierzonej fabuły oczami. Można to odczuć tylko duszą. Ogólnie rzecz biorąc, ta fotografia jest równie niepewna i subtelna, jak nasze sny i fantazje. Luisa Castañedę
Czy zauważyłeś, ile zdjęć krajobrazów znajduje się w różnych zasobach fotograficznych? Rzeczywiście krajobraz to taki gatunek, w którym swoich sił może spróbować każdy posiadacz aparatu. Ktoś radzi sobie lepiej, ktoś gorzej, ale przychodzi taki moment, że zapragniesz zrobić coś niezwykłego, wyróżnić się na tle ogólnej masy fotografii. Wcześniej czy później każdy autor, chcąc poszerzyć swój zakres twórczy, zaczyna szukać czegoś nowego, czego wcześniej nie pokazywali inni.
Jakieś półtora roku temu przeglądając rezultaty kolejnego fotowycieczki w plener stwierdziłem, że wykonane zdjęcia w zasadzie nie są złe, ale mało mnie one interesują, to już nakręciło więcej niż jedno pokolenie fotografów. Cóż, niebo, drzewa, rzeka… wszystko jest nie tak. Normalnie, czy coś... Rosło niezadowolenie, a wraz z nim chęć nakręcenia czegoś zasadniczo odmiennego od zwykłego i gdzieś oklepanego wyobrażenia o krajobrazie. I tutaj miałem szczęście, bo. Mniej więcej w tym samym czasie zapoznałem się z twórczością dwóch interesujących autorów zajmujących się gatunkiem fotografii w podczerwieni. Były to zdjęcia D. Katkowa (Hooligan Element) i G. Rozova. Kiedy po raz pierwszy zobaczyłem te zdjęcia, zdałem sobie sprawę - to jest moje. I jak nie lubić tych mistycznych, gdzieś surrealistycznych ujęć, z białymi, świetlistymi liśćmi, ciemnym, teksturowanym niebem, luksusowymi chmurami i nieopisaną atmosferą tajemniczości?
Zapalony zacząłem stopniowo zbierać informacje w Internecie. Okazało się, że fotografów wykonujących tę technikę jest niewielu, a tych informacji jest jeszcze mniej. Z biegiem czasu bagaż wiedzy i umiejętności został uzupełniony, marzenia się spełniły i dziś jestem gotowy opowiedzieć Wam o fotografii w podczerwieni, niezbędnym minimum, które pozwoli Wam spróbować swoich sił w tym gatunku sztuki fotograficznej.
Specyfikacja
W 1800 roku angielski astronom William Herschel przeprowadził w swoim laboratorium eksperymenty ze światłem słonecznym. Wąska wiązka przechodząca przez dziurę w grubych zasłonach została rozszerzona przez pryzmat w widmo tęczy. Umieszczając konwencjonalne termometry w różnych częściach widma, Herschel zauważył, że temperatura wzrasta najbardziej, gdy zbliża się do czerwonego końca widma. Ale termometr, przypadkowo odsunięty od czerwonej części widma, pozornie w całkowitej ciemności, również pokazywał wysoką temperaturę. Herschel doszedł do wniosku, że oprócz światła widocznego dla oka promień słoneczny będzie zawierał inne promieniowanie niosące bardzo dużą energię. Nazwał to promieniowanie podczerwonym, czyli znajdującym się „poza czerwienią”.
Dziś wszyscy wiedzą, że światło widzialne to tylko niewielka część szerokiego spektrum fal elektromagnetycznych, które obejmuje zarówno fale radiowe, jak i promienie gamma. Promieniowanie niewidzialne z reguły ma właściwości bardzo różniące się od światła widzialnego. W fotografii można stosować tylko sąsiednie obszary widma - promienie ultrafioletowe i podczerwone, ponieważ są one załamywane przez soczewkę obiektywu, dzięki czemu obraz można skupić na kliszy. Do fotografii w podczerwieni wykorzystywana jest strefa bliskiej podczerwieni – do 1350 nm. Promienie światła o większej długości fali należą do zakresu termicznego, można je wykryć jedynie za pomocą specjalnych urządzeń i uzyskać rozmyty obraz nagrzanych obiektów.
Na początek trochę fizyki i historii potrzebnej do zrozumienia procesu robienia zdjęcia w podczerwieni.
Promieniowanie podczerwone znajduje się poza zakresem widzialnym i dlatego jest niewidoczne dla ludzkiego oka. Po raz pierwszy odkrył go Anglik William Herschel w 1800 roku. Początkowo fotografia w podczerwieni była wykorzystywana przez astronomów, w rolnictwie do fotografii lotniczej, w wojsku (gdzie bez nich), nadal jest wykorzystywana przez konserwatorów przy pracy z obrazami wielkich artystów, wreszcie przez zwykłych fotografów. Pierwsze klisze fotograficzne wrażliwe na promienie podczerwone (IR) pojawiły się w 1931 roku. Obecnie filmy na podczerwień produkują firmy Agfa, Ilford, Konica Minolta, Kodak, ale wszystkie te filmy są nie tylko niedostępne, ale także wymagają specjalnego traktowania. Nie tylko trzeba je ładować i przechowywać w całkowitej (absolutnej) ciemności ze względu na ich zwiększoną czułość, ale także będziesz mieć problemy podczas opracowywania, transportu i przechowywania, ponieważ Filmy na podczerwień mają znacznie krótszy okres przydatności do spożycia i użytkowania niż konwencjonalne filmy, a nawet licznik klatek podczerwieni w aparacie może je częściowo oświetlić. Generalnie o problemie wywoływania takich filmów w naszych laboratoriach można mówić długo, wystarczyło, że dwa filmy zepsułem w bardzo szanowanym i profesjonalnym laboratorium, po prostu dlatego, że kadra nie była przeszkolona do pracy z tym materiałem. Nie ma potrzeby rozumieć moich słów jako kampanii wyłącznie na rzecz technologii cyfrowej, ale w tej chwili to właśnie technologia cyfrowa jest bardziej dostępna, prostsza i jaśniejsza w opanowaniu początkującego fotografa IR. Na szczęście dla nas matryca aparatu cyfrowego jest w stanie wygenerować obraz w podczerwieni równie dobrze, jak specjalny i kapryśny film.
Filtry
Zacznijmy od czegoś, bez czego odkrycie tajemniczego świata fotografii termowizyjnej jest prawie niemożliwe, a mianowicie filtrów IR. Prawie wszyscy producenci filtrów mają w swojej ofercie modele na podczerwień. Kilka popularnych modeli, które można znaleźć w naszych sklepach: B+W 092, HELIOPAN RG715, COKIN 89B, HAMA IR, HOYA RM-72, TIFFEN 87, B+W 093 (87C), HOYA RM-90. Wszystkie nadają się do fotografii w podczerwieni. transmitują promieniowanie od 720 nm i dłuższe.
Po monitorowaniu rynku tych filtrów w Kijowie powstała następująca opinia - zakup filtra IR w naszych sklepach fotograficznych jest prawie niemożliwy. Jest kilka powodów. Jest to zarówno dość wysoki koszt (filtr TIFFEN 87 o średnicy 77 mm kosztuje około 200-250 USD), jak i niski popyt na tego typu produkty oraz konieczność zakupu filtrów partiami (a który sprzedawca chce stworzyć dodatkowe resztki produktów dla siebie?) Brak przedstawicielstw filtruje firmy produkcyjne i poważnych dystrybutorów ich produktów na Ukrainie. Oczywiście zawsze możesz zamówić podobny filtr w serwisie eBay, ale jego cena z dostawą raczej Ci nie odpowiada. W wyniku dwumiesięcznych poszukiwań zrównałem się
Dla tych, którzy nie znaleźli takiego filtra lub nie są gotowi wydać znacznej kwoty na eksperymenty w podczerwieni, istnieje dość proste wyjście. Idź do dowolnego laboratorium fotograficznego, w którym pracują z kliszą „slajdową” i poproś o kawałek nienaświetlonej, ale wywołanej kliszy odwracalnej (czyli „slajdowej”), użyjesz jej początkowo jako filtra podczerwieni (wywołana emulsja opóźnia promieniowanie tego zakresu widma, na które klisza jest czuła (czyli cały zakres widzialny), przepuszczając wszystko inne (czyli zakres ultrafioletu i podczerwieni). W jednym z laboratoriów w ciągu pięciu minut wyciąłem kilka fragmenty filmów w formacie 120 wywołane i całkowicie darmowe (wystarczy uśmiechnąć się do ludzi, a wszystko będzie dobrze).
Technika
A więc jest filtr, wszystko zależy od techniki. Porozmawiajmy o tym bardziej szczegółowo. Ustalenie, czy Twój aparat nadaje się do fotografowania w zakresie podczerwieni, jest bardzo proste, wystarczy wziąć dowolny pilot (wiadomo, że emituje promienie podczerwone) i skierować go na obiektyw aparatu cyfrowego w całkowitej ciemności. Jeśli na wyświetlaczu zobaczysz świecącą kropkę, oznacza to, że urządzenie jest wrażliwe na promienie podczerwone i możesz kontynuować eksperymenty.
Zmuszony do zdenerwowania właścicieli lustrzanek cyfrowych Canon. Faktem jest, że przed matrycą każdego aparatu cyfrowego znajduje się tzw. filtr Hot Mirror (z niego, a nie z matrycy właściciele cyfrowych lustrzanek wydmuchują takie paskudne cząsteczki kurzu), którego główną funkcją ma na celu zapobieganie pojawianiu się mory, zapobiegając promieniom podczerwonym o długości fal większej niż 800 nm. Podobno w Canonie ten filtr jest zbyt skuteczny (lub jego próg transmisji jest nawet niższy niż 800nm), co do zdjęć kolorowych jest dobre, ale do podczerwieni to porażka. Długoletnie eksperymenty z moim Canonem 20D wykazały, że przez filtr IR do jego matrycy dociera zbyt mało informacji, co jest niezbędne do uzyskania pełnoprawnego obrazu w podczerwieni. Szczerze mówiąc, widziałem ostatnio kilka przyzwoitych zdjęć w podczerwieni wykonanych aparatem Canon 350D. Eksperymentuj więc odważniej.
Za granicą jest kilka firm, które oferują całkowicie ekstremalną wersję przeróbki lustrzanki cyfrowej - sedno jest takie, że usuwają filtr odcinający z aparatu i zastępują go podczerwienią. Taki aparat nie nadaje się już do zwykłego fotografowania, ale w podczerwieni daje po prostu doskonały wynik. Taka usługa kosztuje około 300 USD + przesyłka i jest pożądana głównie przez fanów fotografii astro, ale jeśli jesteś laikiem w sprawach technicznych, możesz wykonać tę operację samodzielnie, ponieważ sieć ma szczegółowe instrukcje dotyczące takich przeróbek. Oczywiście odpowiedzialność za takie działania spoczywa wyłącznie na Tobie.
Więcej szczęścia pod tym względem mają posiadacze lustrzanek cyfrowych Nikon, szczególnie udany okazał się model D70, z IR D200 już gorzej. Znakomite okazały się stare modele aparatów cyfrowych Olympusa (zobacz, tak, znajdziesz), niektóre modele Fuji itp.
W tym rzędzie wyróżnia się kilka starych modeli aparatów Sony. Zatrzymajmy się nad nimi nieco bardziej szczegółowo. Mówimy o aparatach Sony Cyber-shot DSC-F828/F717, które mają kilka bardzo interesujących funkcji, odpowiednich specjalnie do fotografii w podczerwieni. W odróżnieniu od większości urządzeń posiadają one specjalny tryb Night Shoot – „nocne strzelanie”. W tym trybie filtr odcinający obszar IR widma jest mechanicznie usuwany z układu optycznego.
Dzięki temu uzyskano odpowiednio wysoką czułość czujnika w zakresie podczerwieni, co pozwala na fotografowanie przy krótkich czasach otwarcia migawki i uzyskanie niskiego poziomu szumów w finalnym obrazie. Należy zaznaczyć, że fotografowanie w tym trybie jest możliwe przy czasach otwarcia migawki nie krótszych niż 1/30, dłuższe nie wchodzą w grę, dlatego konieczne staje się stosowanie neutralnych szarych filtrów. Używam ND8 lub ND4, w zależności od oświetlenia, a także stosuję kompensację ekspozycji i kontroluję jasność kadru za pomocą histogramu. Dzięki pomiarowi ekspozycji w tym trybie Sony radzi sobie znakomicie.
Technika strzelania
Przejdźmy teraz do cech fotografii w podczerwieni.
Wyobraź sobie typowy dzień, który postanawiasz poświęcić na fotografowanie krajobrazu. Wstałeś wcześnie, żeby nie przegapić magicznego światła poranka, przebyłeś dość duży dystans do pięknej faktury, sfilmowałeś poranną sesję i postanowiłeś poczekać do zachodu słońca, żeby sfotografować kilka ciekawych ujęć. Co robi typowy fotograf krajobrazu w południe? Zgadza się, muszę odpocząć, bo. fotografowanie krajobrazu w południowym słońcu to bardzo wątpliwa przyjemność. Ostre, głębokie cienie, duże różnice w jasności – to wszystko nie sprzyja stworzeniu dobrego zdjęcia krajobrazu. Zupełnie inna sprawa, jeśli Twoja torba posiada filtr podczerwieni. Jasne słońce zamieni się w Twojego przyjaciela, ponieważ jest głównym źródłem promieniowania podczerwonego, nieba nie trzeba przyciemniać gradientem (i tak będzie prawie czarne), strzelanie w podczerwieni doskonale pokaże tekstury i skutecznie uwydatni jasno oświetlone listowie. W ciągu dnia spokojnie fotografujesz w podczerwieni, a wraz z nadejściem czasu reżimu kontynuujesz normalne fotografowanie. Efekt takiej wyprawy może być bardzo imponujący i nie jest faktem, że zdjęcia zrobione w zwykły sposób będą Ci się podobać. Bo miejsca sfilmowane w technologii podczerwieni potrafią ujawnić się od zupełnie nietypowej strony.
Teraz kilka wskazówek dla fotografujących lustrzankami. W przeciwieństwie do konwencjonalnych aparatów cyfrowych, istnieje pewien problem z celowaniem i ostrością, ponieważ. filtry podczerwieni są nieprzezroczyste i ustawianie ostrości za pomocą filtra rantowego jest bardzo problematyczne. Wyjście jest tylko jedno - aparat stoi na statywie, celuje i kadruje kadr bez filtra, a następnie nawija filtr i robi zdjęcie. W tym przypadku nie można polegać na autofokusie. Automatyka uwzględnia charakterystykę załamania promieni widzialnych, natomiast promieniowanie podczerwone jest załamywane inaczej. Dlatego lepiej skupić się na skali odległości, ustawiając ją nieco bliżej niż rzeczywista odległość od obiektu. Ponadto przydatne jest zwiększenie głębi ostrości za pomocą przysłony, aż do f18-22. Niektóre obiektywy mają znacznik ostrości w podczerwieni. Należy go używać, dopasowując do niego skalę odległości na obiektywie. Pamiętaj, aby zasłonić okienko wizjera, aby zapobiec prześwietleniu i nie zapomnij zrobić kilku zdjęć z użyciem zakresu 1–2 EV i sterować histogramem (zwróć szczególną uwagę na światła). Zwróć uwagę na ustawienie balansu bieli, jeśli nie robisz zdjęć w formacie RAW. Idealnie byłoby, gdybyś ustawił cz/b na oświetlonych liściach, wtedy w obróbce końcowej znacznie łatwiej będzie uzyskać akceptowalny wynik, o czym teraz porozmawiamy.
przetwarzanie końcowe
Zrobiłeś więc kilka zdjęć w podczerwieni i możesz przystąpić do ich dostrajania. Tak, będziesz musiał użyć edytora graficznego, ponieważ. uzyskany obraz jest daleki od optymalnego, a zdjęcia w dalszym ciągu niewiele przypominają te piękne zdjęcia w podczerwieni, które można zobaczyć na stronach internetowych i w czasopismach.
Wszystko w porządku, naprawimy to.
1. Najpierw otwórz swoje zdjęcie w edytorze i dokładnie przejrzyj kanały. Z reguły cała jasność zawarta jest w kanale czerwonym, ostrość w kolorze zielonym, szum w kolorze niebieskim, ale mogą występować różnice.
3. Następnie zastosuj do obrazu polecenie „autolevels”.
4. Następnym krokiem jest mikser kanałów (pamiętasz, że radziłem dokładnie przestudiować ich zawartość?) W kanale czerwonym zmieniamy na niebieski, a na niebieskim na czerwony.
5. Następnie zastosuj „filtr cieni/świateł”, aby wyrównać zakres tonalny kadru przy mniej więcej następujących ustawieniach (zrzut ekranu). Nie przesadzaj, w przeciwnym razie obraz wyjdzie nienaturalny.
Zadowolony z wyniku?
Jeśli nie, to możesz przesuwać suwaki w mikserze w nieskończoność, uzyskując pożądane kolory.
Jest łatwiejszy sposób, jeśli Twoim celem jest uzyskanie czarno-białego zdjęcia. Po operacji z „automatycznymi poziomami” przejdź do miksera kanałów i przesuń suwaki, nie zapominając o zaznaczeniu pola wyboru „skala szarości”. Następnie możesz zabarwić obraz do smaku w dowolny znany sposób.
Druga metoda jest nieco bardziej skomplikowana i bardziej nadaje się do klatek wykonanych w formacie RAW.1. Konwertuj zdjęcie, nie zapomnij kliknąć kroplomierzem balansu bieli na dowolną zieleń w ramce.
3. Przenieś zdjęcie do przestrzeni LAB i użyj polecenia Zastosuj obraz (zrzut ekranu), aby połączyć kanały według własnych upodobań.
lub możesz spróbować „ugniatać” kanały według własnego uznania, bez przenoszenia do LAB
4. Następnie przekonwertuj klatkę z powrotem na RGB i sfinalizuj za pomocą poziomów i narzędzia do cieniowania/podświetlania
Pseudopodczerwień
Często zadaje się pytanie, czy można uzyskać jakiś obraz w podczerwieni bez użycia filtra podczerwieni? Faktem jest, że podczas normalnego fotografowania do matrycy przedostaje się komunikat o zakresie widzialnym i w miarę możliwości wydobywa się z niej składową podczerwieni, a następnie za pomocą dużych strat, dodatkowego szumu obrazu i spadku szczegółowości. Można uzyskać pewne pozory IR, ale nic więcej, chociaż sama metoda nie jest skomplikowana.
1. Otwórz zwykłą ramkę w edytorze (zrzut ekranu)
3. Następnie przejdź do miksera kanałów i przesuń suwaki jak pokazano na zrzucie ekranu, aby uzyskać pewnego rodzaju ramkę podczerwieni.
4. Wtedy trzeba będzie popracować nad redukcją szumów na zdjęciu (dowolną dostępną metodą), ja używam do tego wtyczki NeatImage.
5. Następnie zastosuj „filtr cieni/świateł”, aby wyrównać zakres tonalny kadru i wyeliminować rozjaśnienia. Nie przesadzaj, w przeciwnym razie obraz okaże się nienaturalny.
6. Następnie obraz można przyciemnić lub pozostawić czarno-biały.
To wszystko, powodzenia w strzelaniu i więcej słońca, teraz już wiesz, że w południe to nie jest twój wróg.
5 WSKAZÓWEK:
1. Nie bądź leniwy! Poszukaj swojego kadru, pomyśl zanim naciśniesz spust migawki. Jeśli znajdziesz ciekawe miejsce, zrób kilka ujęć pod różnymi kątami, dokładnie przyjrzyj się oświetleniu, może warto przyjechać w to miejsce później, kiedy światło będzie ciekawsze.
2. Jeśli to możliwe, rób zdjęcia w formacie RAW. Jakość, wygoda i zmienność przetwarzania z nawiązką rekompensują czas konwersji i rozmiar pliku. Jest to szczególnie ważne podczas fotografowania w zakresie podczerwieni, ponieważ. pozwoli uzyskać ciekawe rezultaty przy różnych ustawieniach balansu bieli.
3. Statyw to najlepszy przyjaciel malarza krajobrazu, a dla malarza krajobrazu fotografującego w podczerwieni staje się on już niemal krewny. Jeśli nie masz ciężkiego i stabilnego statywu (lub jesteś zbyt leniwy, aby go ze sobą ciągnąć), użyj pilota lub timera aparatu, aby zredukować drgania.
4. Naucz się programów do przetwarzania końcowego. W cyfrowej fotografii w podczerwieni bez dodatkowej obróbki w edytorze jest mało prawdopodobne, aby uzyskać akceptowalny wynik. Nie trzeba znać dokładnie Photoshopa, wystarczy lżejszy edytor, taki jak Photoshop Elements lub podobny.
5. Opanuj dokładnie swoją technikę, poznaj jej zalety i wady. Czasami czasu na dobre zdjęcie jest bardzo mało, nie trać go na „negocjacje” z aparatem, porozmawiaj z nim wcześniej. Na przykład nie wszystkie aparaty niezawodnie wyświetlają informacje na histogramie, opierając się wyłącznie na kanale zielonym. W rezultacie ryzykujesz prześwietleniem, którego nie można naprawić w żadnym edytorze.
Ilyina Marina Andreevna 4328
W poszukiwaniu niecodziennych pomysłów na zdjęcia i materiały wideo kamerzysta zagląda czasem w najodleglejsze zakątki planety, szukając fantastycznych punktów ujęcia, a nawet wykracza poza możliwości ludzkiego oka.
W realizacji tego ostatniego z pomocą operatorowi przychodzi zestaw specjalnie zaprojektowanych dodatków do obiektywów. W środowisku fotograficznym i wideo nazywane są filtrami światła. Często przy ich użyciu uzyskuje się naprawdę fantastyczny i nieoczekiwany obraz.
Właśnie tę właściwość ma bohater tej recenzji - filtr podczerwieni w obiektywie.
Jest to szkło ciemne, często całkowicie czarne. Podczas fotografowania filtr IR ogranicza przepływ od obiektu do powierzchni zbierającej – matrycy aparatu lub kamery wideo – wszelkich promieni innych niż podczerwień. Nie należy myśleć, że filtry podczerwieni umożliwiają rejestrację własnych promieni „termicznych” emitowanych przez dowolne nagrzane ciało. Obrazy utworzone za ich pomocą uzyskuje się poprzez rejestrację tych promieni, które to ciało może odbijać w zakresie podczerwieni.
Jaki jest wynik? Aby to zrozumieć przed zrobieniem zdjęcia, stosuje się następującą zasadę: im silniej obiekt pochłania promieniowanie podczerwone, tym bardziej się nagrzewa (na przykład na słońcu) i tym ciemniejszy będzie na zdjęciu lub w klatce wideo .
 |
Priwezyt | 8 853 R | |
 |
Priwezyt | 7 800 R | |
 |
Priwezyt | 7 800 R | |
 |
Elektrozon | 1 750 R |
Rozejrzyjmy się: liście, trawa i śnieg dobrze odbijają promienie podczerwone (i dlatego okażą się jasne, a nawet białe). Pochłaniają to samo – asfalt, wodę i niebo, przez co na zdjęciach są ciemne, a nawet czarne.
Fotografowanie z filtrem podczerwieni pozwala na stworzenie prawdziwie surrealistycznych ujęć. Zbyt kontrastujące białe chmury na czarnym niebie, liście jakby pokryte grubą warstwą popiołu, celowo blade twarze o czarnych oczach nadają nieoczekiwany dźwięk i dramatyzm nawet najprostszym obrazom.
Jeśli zdecydujesz się spróbować fotografować z filtrem podczerwieni, zwróć uwagę na następujące punkty:
- Nie wszystkie aparaty i kamery wideo umożliwiają tworzenie kadrów z filtrem podczerwieni. Często producenci sprzętu foto i wideo umieszczają własny filtr podczerwieni wewnątrz aparatu, przed matrycą. Ma to na celu odcięcie od matrycy wszelkich promieni IR, które podczas „zwykłego” fotografowania uznawane są za szum. Aby dowiedzieć się, czy Twój aparat może nagrywać w podczerwieni, możesz to zrobić tylko eksperymentalnie.
- Promienie podczerwone są znacznie słabsze niż promienie w zakresie widzialnym. Dlatego do fotografowania z filtrem podczerwieni wystarczy użyć statywu.
Powiedz przyjaciołom
Powiązane artykuły
