Nizhny Novgorod College of Music och M. Balakirev (Nizhny Novgorod College of Music uppkallad efter M.A.

Medicinskt stöd för studenter och studenter vid högskolan tillhandahålls av heltidsanställd och tilldelad medicinsk personal, som tillsammans med institutionens administration ansvarar för att utföra behandling och förebyggande åtgärder, efterlevnad av sanitära och hygieniska standarder, regimen och näringskvalitet för studenter och elever.

Skapande

Högskolelärare och studenter leder en stor konsert- och utbildningsarbete. Geografin för deras föreställningar är mycket omfattande. Dessa är USA, Japan, europeiska länder, Moskva, andra ryska städer, konsertlokaler i Nizhny Novgorod och regionen. Studenter vid högskolans barnmusikavdelning ger aktivt konserter i ryska städer.

En omfattande konsertverksamhet bedrivs också i Nizhny Novgorod. Studenter uppträder med stor framgång på konserter på International Arts Festival uppkallad efter A.D. Sacharov "Russian Art and the World", på konserter av det internationella välgörenhetsprogrammet "New Names" både med soloprogram och med den akademiska symfoniorkestern i Nizhny Novgorod State Academic Philharmonic uppkallad efter M.L. Rostropovich.

Konsert- och utbildningsarbete ligger på en särskild strukturell enhet - högskolans konsertavdelning. Avdelningen leds av E.Yu. Sokolova. I sin hembygd ger lärare och studenter konserter på en mängd olika platser: socialvårdsinstitutioner, rehabiliteringscenter, skolor, tekniska skolor, universitet, institutioner, fabriker, kulturinstitutioner. Enbart under läsåret 2012-2013 anordnade högskolan 111 konsertföreställningar i Nizhny Novgorod och Nizhny Novgorod-regionen, en betydande del av dem ägde rum inom högskolans väggar, i de stora och små konsertsalarna.

Den vänliga studentkåren, som vanligtvis har över 400 studenter i genomsnitt, är Nizhny Novgorod Music Colleges stolthet. Vi tar emot studenter från hela landet och utomlands. Till exempel, 2012 lämnades ansökningar till antagningskommittén från sökande från Arkhangelsk, Vladimir, Moskva, Murmansk, Kirov, Volgograd-regionerna, republikerna Tatarstan (Kazan, Nizhnekamsk, Aznakaevo), Mari-El (Yoshkar-Ola) , Nenets Autonoma Okrug (Naryan-Mar), Yakutia, städerna Arkhangelsk, Izhevsk, Irkutsk, Vologda, Ulyanovsk, Tolyatti, Kirov, från staterna Armenien och Kazakstan. Och naturligtvis kom många sökande från Nizhny Novgorod-regionen, från distrikten Kstovsky, Volodarsky, Perevozsky, Vachsky, Kulebaksky, Varnavinsky, Knyagininsky, Bolshemurashkinsky, Bogorodsky; från städerna Gorodets, Bor, Vyksa, Dzerzhinsk, Pavlovo, Balakhna, Arzamas, Semenov, Lyskovo, Trans-Volga-regionen, Diveev, etc. År 2013, vid M.A. Balakirev, sökande från städerna Bryansk, Vladimir, Murom, Izhevsk, Petropavlovsk-Kamchatsky, Kirov, Orenburg, från olika regioner i Ryska federationen: Komirepubliken, Stavropol-territoriet, Vladimir och Sverdlovsk-regionerna och, naturligtvis, från Nizhnyj Novgorod och Nizhny Novgorod-regionen lämnade in ansökningar. Den breda geografin för antagning av sökande vittnar om den höga auktoriteten hos Nizhny Novgorod College of Music som en av de ledande gymnasieinstitutionerna för yrkesmusik i Ryssland.

Bland högskolestudenterna och studenterna vid Barnmusikavdelningen finns pristagare av regionala, allryska och internationella tävlingar, Allryska Olympiads. Antalet tävlingsvinnare ökar hela tiden. Till exempel, läsåret 2012-2013 fick 138 personer titeln pristagare, vilket var den högsta siffran de senaste 5 åren. Killarna deltar inte bara i musiktävlingar, utan också i sporttävlingar och tar priser. Sålunda, enligt resultaten från läsåret 2012-2013, fick college-teamet tredje plats i Spartakiad av sekundära utbildningsinstitutioner i Sovetsky-distriktet i Nizhny Novgorod. Många intressanta kreativa tävlingar hålls inom kollegiet (historisk essätävling för 400-årsjubileet av folkmilisen K. Minin och Dmitry Pozharsky, en kreativ arbetstävling, en heraldiktävling, en recitationstävling, etc.).

Efter examen från college fortsätter de flesta av dess utexaminerade sina studier i sin specialitet och kommer framgångsrikt in på specialiserade universitet i Ryska federationen. Utexaminerade från NMK uppkallad efter M.A. Balakirev studerar vid de ledande konservatorierna i Ryssland: Moskva och St. Petersburg, vid Gnessin Russian Academy of Music, vid Nizhny Novgorod State Conservatory (Academy) uppkallad efter M.I. Glinka, andra musikuniversitet i landet. Många duktiga killar fortsätter sina studier utomlands, i Europa och USA.

Utbildning av sökande vid State Budgetary Educational Institute of Secondary Professional Education ”NMC uppkallad efter M.A. Balakirev" genomförs inom alla specialiteter inom ramen Förberedande kurser. Antagning till kurser genomförs under hela läsåret, dock senast den 30 april.

För att registrera dig i något av ovanstående program måste du gå på college lyssnande specialitet och solfeggio, för att bestämma utbildningsnivån (för dem som går in i specialiteten "Instrumental Performance", specialisering "Piano", "Orchestral String Instruments", "Folk Orchestra Instruments"). Vid provspelningen för specialiteten ska du utföra en del av programmet. Solfeggio-auditionen genomförs i form av en muntlig undersökning. De som går in på specialiteten "Variety Musical Art", "Vocal Art", "Solo and Choral Folk Singing" genomgår en sångaudition och en musikalisk datakontroll. Sökande till specialiteterna "Musikteori" och "Körledning" genomgår en muntlig solfeggio-audition.

Utöver beslutet om inskrivning ges under audition rekommendationer om utformningen av studentens individuella läroplan (antal timmar per månad; klassform - individuell eller grupp).

Modell läroplan De förberedande kurserna är utformade för 10 månader (från september till juni) och omfattar alla discipliner för inträdesprov och discipliner som förbereder den sökande för fortsatta studier i den valda specialiteten. Du kan välja discipliner och timmar (men inte mindre än 4 timmar individuella lektioner per månad). Om det är nödvändigt att fortsätta klasserna är det möjligt att sluta ett kontrakt för ett andra läsår.

Utbildning på Förberedande kurser är betald. Kostnaden bestäms av antalet timmar i läroplanen. Betalning sker månadsvis. Om studenten är inskriven i mitten av läsåret, beräknas betalningen från kursstartdatum.

Nizhny Novgorod Music College uppkallad efter. Balakirev grundades 1873. För närvarande utbildar läroanstalten unga talanger i flera musikklasser. Studenter tillbringar mycket tid på att turnera i Ryssland och grannländerna, uppträda på olika tävlingar och alltid vinna priser.

En gång undervisades musikklasserna vid Nizhny Novgorod-grenen av IRMO av läraren Vasily Yulievich Villuan, och sedan förvandlades klasserna till Musikskolan, där de tränade solosång, piano, violin, cello, kontrabas och träblåsinstrument.

För närvarande på Musikhögskolan. M.A. Balakirev är värd för konserter av studenter och lärare, gäster, besökande musiker och grupper från hela världen.

1973, när skolan fyllde 100 år, belönades den med hedersorden, och sedan fick den namnet efter Nizhny Novgorod-bo Mily Balakirev.

Högskolan har ett historiskt museum där du kan se unika dokument, fotografier och böcker om Nizhny Novgorods musikliv.

Idag spenderar collegelag mycket tid på att turnera i Ryssland och Europa för att hålla sig i form och visa sig på ett adekvat sätt inför allmänheten.

På högskolan. Balakirev öppnar utbildningar i klasserna "Orchestral String Instruments", "Orchestral Wind and Percussion Instruments", "Piano", "Folk Orchestra Instruments", "Choral Conducting", "Extra Musical Art", Music Theory", "Vocal Art", “ Solo och kör folksång.

Musikskolans historia i Nizhny Novgorod har sitt ursprung i andra hälften av 1800-talet. Denna legendariska tid präglades av stora framgångar för hela den ryska kulturen, den höga prestige av akademisk musik, auktoriteten och den offentliga resonansen hos musikerns figur. Vid den tiden var Ryssland aktivt involverat i den europeiska kulturprocessen. En struktur håller på att skapas i landet med målet inte bara för musikalisk utbildning, utan också - för första gången i rysk historia - skapande och godkännande av professionell musikutbildning, odling, utveckling och stöd av nationella talanger och, som en resultat, en egen skola för akademisk musik. Dessa funktioner övertogs av Russian Musical Society (RMS, sedan 1869 - Imperial Russian Musical Society, IRMS).

Efter öppnandet av filialer till det ryska musikaliska sällskapet i huvudstäderna St. Petersburg och Moskva (1859-1860) och konservatorier vid dessa filialer (1862, St. Petersburg och 1866, Moskva), blev det ett behov av att täcka den stora periferin av landet med centra för musikalisk kultur.

Som en del av denna rörelse, på initiativ av N.G. Rubinstein våren 1873, en av de första i Ryssland som hade en filial till IRMS i Nizhny Novgorod.

Ett stort, rikt kommersiellt och industriellt centrum och transportnav, Nizhny - "Moskvas nära granne" - på 1800-talet såg inte alls ut som en avlägsen provins. Skådespelare, sångare och instrumentalister kom regelbundet hit från huvudstäderna för att turnera. Staden har utvecklat sina egna kulturella traditioner. Den konstnärliga eliten grupperade sig kring aristokratiska salonger. Således tillbringade den enastående musikkritikern A.D. musikalerna "tisdagar" och "torsdagar" i sitt hem. Ulybyshev. På hans kvällar uppträdde unga M.A. som dirigent och ackompanjatör. Balakirev. En avsevärd del av stadsbornas fritid upptogs av amatörspelande hemmamusik. Musikundervisningen var också till övervägande del hemma. Undervisningen sattes systematiskt endast i ett fåtal utbildningsinstitutioner för eliten, som till exempel Mariinsky Institute of Noble Maidens. En gång var Balakirev engagerad i privat undervisning.

En viktig del av den musikaliska kulturen i staden, som också var ett stort kristet centrum, var ortodox kyrkosång, och tysk orgelmusik kom in i den genom den lutherska kyrkan. Teatrar fanns redan i staden och var mycket efterfrågade. Sommarens mässsäsonger väckte extraordinär spänning, färgglatt dekorerad som inte bara en handel utan också en kulturell semester.

V.Yu.Villuan (1850-1922). Foto av A.O. Karelin.

Således disponerade hela atmosfären i Nizhny Novgorod IRMO:s ledning till en organisatorisk impuls som skulle föra stadens musikliv till en kvalitativt annorlunda nivå. Den 12 november 1873 öppnades en ny utbildningsinstitution i Nizhny Novgorod, kallad Musikklasser vid Nizhny Novgorod-grenen av IRMO. Klasserna grundades och leddes av en ung examen från Moskvakonservatoriet, en mångbegåvad musiker och lärare Vasily Yulievich Villuan (1850-1922), som skickades hit för detta ändamål av N.G. Rubinstein. För en hög idés skull bytte Villuan ut en lysande karriärutsikt i huvudstaden mot osjälviskt, mödosamt och ibland otacksamt arbete i provinserna. Den unge regissören tog entusiastiskt på sig en verkligt kolossal börda av problem. Han undervisade i fiol, piano, kammarensemble, teoretiska discipliner, organiserade konserter av den lokala avdelningen av det ryska musikaliska samhället och deltog i dem (både själv och med sina elever) och dirigerade. Dessutom behandlade han frågor om finansiering, lokaler, utvecklade och förbättrade metoder, skrev läroböcker, komponerade musik, felsökte mekanismen för kreativa relationer med huvudstäder och utomlands, bildade lärarkåren vid den läroanstalt som anförtrotts honom och utförde välgörenhet evenemang.

S.M. Lyapunov (1859-1924)

Exceptionell kreativ energi och hårt arbete, beslutsamhet, affärsegenskaper och slutligen bar Vasily Yulievichs personliga charm gradvis frukt. Redan 25-årsjubileet för musikklasserna vid Nizhny Novgorod-grenen av IRMO har blivit en hyllning av nationell skala och ett erkännande av institutionens nyckelroll i det musikaliska livet i regionen. I slutet av 1800-talet undervisade utexaminerade från musikklasser i de största utbildningsinstitutionerna i provinsen, de bästa av dem, såväl som deras lärare, framgångsrikt solo i stadskonserter. Leden av de första eleverna i klasserna dekorerades med de senare kända namnen V. Isakovich-Skryabina, I. Dobrovein, G. Ginzburg, S. Lyapunov, bröderna D. och A. Krein, A. Erofeev.

År 1907 ombildades musikklasserna till Musikskolan. Vid 1913 (40-årsjubileum) hade skolan 6 specialklasser: solosång, piano, violin, cello, kontrabas och träblåsinstrument och 6 klasser av obligatoriska ämnen: solfeggio, elementär musikteori, harmoni, uppslagsverk, ensemble och musikhistoria, Studentpopulationen var 155 personer. Examen från college gav den utexaminerade rätten att komma in på ett musikuniversitet.

Efter 1918 bytte läroanstalten i tidens anda namn mer än en gång - Folkkonservatoriet, Statens konservatorium, Musikhögskolan, Musikhögskolan, sedan - Musiktekniska skolan, och sedan 1938 - återigen Musikhögskolan.

A.A. Kogan, regissör och N.N. Poluektova, chef för utbildningsavdelningen vid Gorky Music and Theatre College.

Villuanperioden i skolans historia varade ungefär ett halvt sekel. Efter Vasily Yulievich leddes institutionen av den berömda storstadsdirigenten A.A. Litvinov, Nizhny Novgorod-kompositören A.A. Kasyanov, dirigent, grundare av Philharmonic Orchestra S.L. Lazerson. Sedan 1929 besattes posten som direktör först av en examen från skolan A.A. Kogan.

Den musikaliska kulturen i Ryssland på 1920-talet präglades av en aldrig tidigare skådad aktiv upplysning och expansion av musikutbildningssfären. Betydande förändringar ägde rum på Nizhny Novgorod Music School under dessa år. 1924 öppnades en pedagogisk praktikklass, metodkommissioner skapades och huvudstadens konservatorier tog emot de första FPK-eleverna bland skolans lärare. Musikutbildningen blir allmänt tillgänglig och gratis, och det finns så många som vill studera musik att antalet studenter har skjutit i höjden till 900.

Skolans lärarkår bestod under dessa år av lysande specialister inbjudna av Villuan, utexaminerade från huvudstadens konservatorier, pianister N.N. Poluektova (hennes mångfacetterade gåva manifesterades i utövande, pedagogisk, metodologisk, administrativ, organisatorisk och musikaliskt-lokalhistorisk verksamhet - verkligen en renässansperson!), S.G. Tigranova, N.K. Borodulina-Skanavi, violinist A.G. Rubbach. Senare började de lära ut M.V. Tropinskaya, A.L. Lazerson, violinisterna P.I. Milenin, S.A. Afanasyev, sångare E.V. Devos-Soboleva, V.V. Domelli, N.N. Sokolova-Mshanskaya, S.A. Barkhudaryan, P.A. Kemenev, cellist N.A. Glasson, pianist och dirigent A.A. Kasyanov, klarinettist S.V. Rozanov, trombonist A.V. Gusev, flöjtist D.S. Panov, dirigent och violinist S.L. Lazerson.

Konsertverksamhet för lärare och elever är mycket utvecklad. År 1922 öppnades historien om allryska konstnärliga radiosändningar genom att sända en konsert från Musikhögskolan från M. Bonch-Bruevichs radiolaboratorium. Konserter under dessa år ägde rum både på läroanstaltens scen och på olika konsertlokaler i staden. Musikerna agerade som artister och ibland som musikvetarföreläsare. På grundval av skolans opera-, kör- och orkesterklasser sattes många operor av det klassiska arvet upp och framfördes framgångsrikt på dramateaterns scen. Denna inspirerade sånglärare N.N. Sokolov-Mshanskaya för skapandet av konsertorganisationen "Operconance" (opera och konsertensemble) på skolan. All denna verksamhet i utbildningsinstitutionen banade väg för öppnandet av opera- och balettteatern i Gorky 1935, och 1937 - Filharmonikerna. Teatern tog emot många utexaminerade från Musiktekniska högskolan i sin första trupp. Elever på skolan gick också med i den filharmoniska orkestern och ensembler av musikskolor som nyligen öppnats i staden, och blev deras lärare och några direktörer (V. Lukinskaya, F. Shapiro, A. Pankov, M. Antipieva).

Musikskolornas arbete övervakades ständigt av lärare från Musiktekniska skolan N.N. Polektova, A.L. Lazerson, M.V. Tropinskaya, P.I. Milenin. De fick rik metodisk erfarenhet genom att undervisa barn på musikskolan som fanns på Musikhögskolan (numera Barnens Konstskola nr 8).

I slutet av 1920-1930-talet intensifierades den pedagogiska sidan av Musiktekniska skolans verksamhet. Konsertlag skickades systematiskt till landsbygden. Mycket uppmärksamhet ägnades åt den organisatoriska och pedagogiska utbildningen av elever, vilket gjorde det möjligt för dem att ytterligare engagera sig i klubbarbete, undervisa i gymnasieskolor, såväl som i musikklubbar och studior, som dök upp i stort antal i staden. För detta ändamål inrättas dirigent-kör- och folkavdelningar vid skolan. 1938 tog en examen från Leningrads konservatorium T.I. Agrinskaya skapar en musikteoriavdelning.

Bland utexaminerade från dessa år var kända kompositörer A. Tsfasman, B. Mokrousov, N. Makarova, dirigent L. Ginzburg, pianisten A. Vitsinsky, pianisten och kompositören V. Makhlin.

Sedan 1931 började mästerverk av klassisk musik framförda på radio regelbundet höras av skolans lärare: violinisterna P.I. Milenina och S.A. Afanasyev, pianister F.I. Fondaminskaya och G.M. Syringe, cellist N.A. Glasson, sångarna P.A. Kemenev, N. Urvilov, Filharmoniska symfoniorkestern under ledning av S.L. Lazerson.

Konsertprogram under det stora fosterländska kriget.

Under det stora fosterländska kriget riktade personalen på Gorky Music School sina ansträngningar att arbeta som en del av resande konsertlag, för att ge assistans till fronten, offer och föräldralösa barn. Medel från betalda klasskonserter riktades nu till försvarsbehov - till en stridsvagnskolonn, till Gorky Artist-planet. Utan en byggnad (den överlämnades till en militär enhet), utan ett bibliotek, utan många manliga lärare som gick till fronten (29 frontlinjemusiker återvände inte från slagfälten), i kylan och den militära instabiliteten, ändå, skolan inte stoppa klasser, men nu i lägenheterna av lärare. En stor seger för lärarkåren var den hittills oöverträffade antagningen av fyra utexaminerade till Moskvakonservatoriet 1943: O. Vinogradova, V. Blinova, O. Lebedeva och V. Chizhova. Studentartister uppträdde briljant vid de allryska gymnasieshowerna 1944 (pianisterna S. Khentova och N. Zeveke) och 1946 (pianisterna V. Vladimirov, Z. Petropavlovskaya, violinisterna D. Lapidus och V. Gamayunov, sångaren N. Guselnikova ) . Alla blev sedan kända musiker i staden och landet.

Våra studenters prestationer hade inte sista ordet i regeringens beslut att öppna ett musikuniversitet i Gorkij. 1946 är Gorky-konservatoriets födelsedatum. Detta blev en händelse av största betydelse, naturligtvis uppfattad som resultatet av det kreativa arbetet och talangen hos hela stadens musikaliska och pedagogiska elit. De bästa lärarna vid Statens medicinska universitet utgjorde kärnan i lärarkåren på det unga konservatoriet: A.A. Kasyanov, N.N. Polektova, A.L. Lazerson, M.V. Tropinskaya, S.V. Polyakova. Den första direktören för universitetet var A.A. Kogan, som oklanderligt organiserade skolans arbete under krigsåren. Så formas en trestegsstruktur av musikutbildningen i staden: skola – högskola – universitet.

Efterkrigstiden i Gorky Music Schools liv präglades först av allt av utbyggnaden av lärarkåren på grund av återvändande frontlinjesoldater.

Bland dem finns B.I. Veksler, A.G. Chelnokova, V.A. Bogatenkov, I.L. Deitch, A.N. Kuzmin, G.F. Olshansky, A.S. Pankov, Yu.A. Ryvkin, V.N. Porman, V.M. Filimonov, G.M. Syringe, G.M. Eppel. Folkinstrumentorkesterns arbete under ledning av A.S. återupplivas. Pankova. Ett nytt ämne introducerades på blåsavdelningen - att dirigera ett blåsorkester, vilket gjorde att studenterna kunde få ytterligare en eftertraktad examen. Det undervisades av tidigare militärkonduktörer A.I. Kuzmin, I.L. Deitch, A.A. Shtokman.

S.A. Afanasyev

Under dessa år accepterade Philharmonic Orchestra i sin komposition en galax av begåvade akademiker från State Medical University (violinister G. Afanasyev - den permanenta ackompanjatören av stråkgruppen, S. Blofarb, V. Gamayunov, L. Blinova, Yu. Lakeev , D. Lapidus, R. Tsiporkin, violisten V Belugina, cellisterna N. Shcherbakov, Yu. Ryvkin, N. Romashov, kontrabasisten A. Zamkov, hornisten V. Lisogursky).

Bland utexaminerade från skolan under efterkrigsåren finns sångarna K. Leonova och N. Guselnikova, kördirigenterna L. Sivukhin (Nizjnij Novgorods körhögskola bär hans namn), A., G. Muratov (senare chefskörledare för Gorky Opera House, professor vid konservatoriet), A. Lebedinsky, V. Izyumenko, V. Kurzhavsky (blev lärare vid konservatoriet), trombonisten K. Ladilov, pianisterna T. Brodskaya, E. Romashova, E. Siyanova, O. Svyatoslavskaya , violinisten N. Lebedeva.

En riktig semester i Gorkijs musikliv var invigningen av Pojkkören 1946. V.P., utexaminerad från Statens medicinska universitet på 1920-talet, tog rodret för den nya institutionen. Malyshev. Därefter leddes kapellet under lång tid av den framstående kördirigenten och kompositören L.K. Sivukhin. Hans kraftfulla kreativa verksamhet gav kapellet världsberömmelse och förde stadens körkultur till en aldrig tidigare skådad hög nivå. Elever i kapellet - och på 1960-talet lades körskolan-studion "Lark" till det under ledning av A.A. Ezhov, då lärare vid State Medical University, blev en extra bas för skolans dirigering och köravdelning. I sin tur utbildar skolan lärarpersonal åt dem. Sedan 1950-talet har utexaminerade från Gorky Music School och unga skolor i Dzerzhinsk och Arzamas aktivt gått med i lärarkåren och administrationen av regionala barnmusikskolor. Statens medicinska högskola höll regelbundet seminarier och konferenser för kollegor från regionen.

Under dessa år nådde skolans musikteoretiska avdelning en kvalitativt annorlunda nivå, vilket är förknippat med utseendet i laget av en Moskva-examen, professor vid konservatoriet I.V. Sposobin, författare till pedagogiska verk om musikteori. En mästare av högsta klass och en ljus, begåvad personlighet ledde han analys och harmoni på skolan, samtidigt som han gav råd om avdelningens arbete. Med ankomsten av A.A. Nesterov öppnar också en kompositionsklass vid State Medical University.

Lärarkåren vid läroanstalten på 1950-1960-talen är bemannad med många nya specialister, unga och redan erfarna. Bland dem finns pianisterna T.S. Brodskaya (under många år ledde hon pianoavdelningen), E.A. Romashova, E.M. Siyanova, O.A. Svyatoslavskaya, E.K. Dietrich, violinisten N. Lebedeva, musikforskarna M. Simansky, V.A. Morenov, E.K. Nikulina, A.S. Sosenkova, V.M. Tsendrovsky (senare professor vid Gorky-konservatoriet, som ledde avdelningen för musikteori i 40 år), E.V. Shiryaeva, K.I. Stepantsevich (senare professor vid Minsks konservatorium), S.V. Kazak, berömd musikolog och lokalhistoriker I.V. Eliseev (1953 blev han chef för State Medical University), kördirigent A.I. Sytov, hornist M.I. Kukle, trumpetare S.N. Kazachek, flöjtist Yu.B. Rom, klarinettisten E.A. Titov, trombonist och tubaspelare V.P. Smirnov, sångarna K.M. Belyavskaya, N.N. Shatrov, I.G. Malinina, M.K. Kolomensky, scenträningsspecialist V.A. Lebsky och andra.

Under dessa år positionerar GMU sig tydligt som en övervägande pedagogisk läroanstalt. Ämnen med metodisk och pedagogisk profil introduceras, studenterna genomgår obligatorisk undervisning och konsertövningar. Nu har förberedelserna av sökande till Gorky-konservatoriet och andra musikuniversitet i landet satts på en stabil professionell grund. Gorky-studenter som gick in på universitet kännetecknas av deras grundlighet och kunskapsdjup, kreativa anda och bredd av synsätt. Antalet studenter vid State Medical University växer också - inskrivningen når 100 personer.

Under decenniet av "upptining" berikades skolans konsert- och utbildningsprogram. De inkluderar aktivt modern musik, främst verk av Prokofiev och Shostakovich. I stadens lyssnarmiljö utvecklas gradvis en smak för nyhet och en livlig atmosfär av intresse för innovativa musiktrender, som på 1960-talet förtätades till de berömda Gorky-festivalerna "Modern Music". Lokala artister var också involverade i festivalernas konsertprogram. Gorkys musikologer bevakade och diskuterade festivalerna i pressen.

På 1960-talet blev elever vid pianoavdelningen V. Kantov, V. Starynin, M. Kozlov, G. Fain, N. Strelkova pristagare vid allryska tävlingar.

1965 fick skolan en byggnad på Beketovgatan, där den ligger än i dag. Laget leddes av den mångbegåvade musikern V.N. Porman (direktör för skolans symfoniorkester), som tog på sig arbetet med att förbättra och utrusta de nya lokalerna. Ett inspelningsrum och ett musikbibliotek dök upp och bibliotekets samling utökades. Renoveringen och förbättringen av skolans interna struktur, utbildningsformer och metodarbete påbörjades. På initiativ av E.K. Dietrich skapar en ackompanjatörsklass. Concertmastering - detta då nya, men nu välbekanta ämne - undervisades under många år på högsta nivå av K.N. Solodova. Sektioner av specialiserat piano (leds av E.I. Steklova) och generalpiano (leds av G.B. Timosjenko) dök upp.

1972, på initiativ av E.A. Romashovas pedagogiska klasser på skolan omorganiserades till en ateljé, som blev basen för barnens musikskola på skolan.

På sitt 100-årsjubileum 1973 tilldelades Gorky Music School Order of the Honor, och fick lite senare namnet på den store Nizhny Novgorod-invånaren M.A. Balakireva. Tömmarna av State Medical University övertogs av dess tidigare utexaminerade O.V. Bartenev, som ledde utbildningsinstitutionen i mer än 20 år.

Musikalisk utbildning förblev relevant i skolans arbete. Det levande behovet av att upprätthålla traditionerna hos de legendariska grundarna av stadens musikkultur, kopplingen mellan tider, generationer och samhällsskikt fick musiklärare att aktivt föreläsa, framträda i pressen, i radio och TV (N.M. Blagovidova, S.V. Kazak, L.D. Andrianova, O.M. Popova, N.B. Lashkova), för ett antal speciella evenemang i honoriam(till ära) och i memoriam(i minne). Konserter och konferenser under dessa år ägnades åt N.N. Poluektova, kompositör B.B. Blagovidov, lärare-veteraner från det stora fosterländska kriget, kompositören N. Makarova (N. Makarovas man A.I. Khachaturyan deltog i den senare). Alla händelser fick bred resonans i staden och utanför.

Samtidigt har på initiativ av S.V. Cossack öppnar ett museum för skolan, som innehåller sällsynta och ibland unika dokument, fotografier, böcker och material om musikutbildningens historia i staden.

Tiden har gjort andra anpassningar av skolans liv. SI. Blofarb organiserade en violinensemble på skolan, som framgångsrikt uppträdde på stadskonserter. Den förenade avdelningen för specialiserat och allmänt piano leddes av I.N. Moleva, som snart satte rapporterande händelser på en kreativ grund (tematiska konserter, tävlingar). På musikteoretiska institutionen bildades på 1970-talet en kreativ krets av studenter, som fungerar än i dag, efter att ha förvandlats till ett Vetenskapligt Studentsällskap. Dessutom deltar teoretiska studenter i olika tävlingar och konferenser och visar utmärkta resultat.

Och i allmänhet passerade 1970-1980-talen för GMU under konkurrenskampens fana. En serie musik- och uppträdandetävlingar i allrysk och regional skala anordnades i landet och på 1990-talet. Tävlingsgeografin expanderar till internationell nivå. Unga talanger bland studenterna vid State Medical University fick en fruktbar möjlighet att kreativt kommunicera med kollegor, testa sina egna styrkor och färdigheter, självutvärdering av tillväxtmöjligheter och jämföra egenskaperna hos kreativa skolor. Bland de verkligt talrika pristagarna och diplominnehavarna av tävlingar finns studentpianister från T.S. Brodskoy, N.N. Fish, G.A. Fadeeva; stråkspelare av D.N.-klasser Lapidusa, Yu.P. Lakeeva, F.Ya. Forshtok, P.D. Vishnevsky; populister av klasserna V.M. Filimonova, N.S. Kozlova, I.I. Koshkina, V.K. Salamatova; blåsare och trummisar i V.P.-klasser Smirnova, E.A. Titova, S.P. Varedimidi, klasssångare V.N. Shirokova.

Från de första stegen passade sortavdelningen, som öppnade 1981 under ledning av N. Shapilskaya, V.P., in i den allmänna konkurrenskraftiga atmosfären. Smirnova och I.L. Shevtsa. Sedan 1989 leds avdelningen av den mångbegåvade musikern S.R. Breiner, pianist, improvisatör, kompositör och teoretiker. Studenter lever ett intensivt konsertliv (särskilt på konsertlokaler i staden under helgdagar), ett storband, sång- och instrumentala ensembler har skapats inom institutionen.

Den professionella tillväxten hos skolans lärare beror till stor del på att de ständigt bedriver ett omfattande metodarbete. Många av verken - prestationsanteckningar, mjukvaruutveckling, transkriptioner, arrangemang, läromedel, etuder, övningar - har publicerats och är av betydande värde.

Vid sekelskiftet av 2000-talet kom skolan - nu återigen Nizhny Novgorod - med rika traditioner av undervisning bakom sig, år av tester för styrka och uthållighet, en underbar utövande och musikvetenskaplig skola, höga krav och kreativ anda, välkoordinerat arbete av dess avdelningar, starka band mellan alla nivåer av musikutbildning och ett enormt nätverk av generationer av akademiker som arbetar i den ryska huvudstaden, stora städer och provinser, såväl som utomlands.

Första raden, sittande: Zharkova A.A., Sakova V.I., Oleinik M.N., Sikorskaya E.I. Andra raden: Kulakova L.E., Perevezentseva O.L., Ryzhenkova N.M., Mayorov A.N., Lazareva L.V., Malinina I.N.

Elever av alla specialiteter (utom pianister) lärs spela piano av lärare i cykelkommissionen för specialiserat och allmänt piano. Under 22 år leddes avdelningen av I.N. Moleva. Sedan 2011 har han lett kommissionen för specialiserat och allmänt piano I.N. Malinina. E.I. arbetar med inspiration på institutionen. Sikorskaya, L.E. Kulakova, L.V. Lazareva, O.L. Perevezentseva, N.M. Ryzhenkova, M.N. Oleinik, V.I. Sakova, A.T. Kiryukhova, A.A. Kirkina, A.A. Zharkova.

Ordförande för cykelkommissionen "General Piano Course" Malinina Irina Nikolaevna.

Allmänna pianolärare och deras elever bedriver ett omfattande kreativt, konsert- och pedagogiskt arbete. Musikaliska och litterära kompositioner tillägnad verk av framstående kompositörer, mästerverk av klassisk världsmusik, poesi och litteratur har blivit traditionella för högskolan.

Avdelningen deltar aktivt i kollegiets beskyddarkonserter, den håller årligen den 23 februari en pianorecensionstävling för studenter från olika specialiteter från barnmusikskolor och konstskolor i Nizhny Novgorod. Ett bra initiativ från avdelningen är kreativa möten och konserter av studenter från musikhögskolorna i Nizhny Novgorod och Arzamas.

Starka förberedelser i allmänt piano bekräftas av våra elevers framgångsrika framträdanden vid tävlingar på olika nivåer. Studenter vid Nizhny Novgorod College of Music blev vinnare av den allryska tävlingen i pianokursen för studenter och studenter från olika specialiteter från högre och sekundära musikutbildningsinstitutioner vid Kazan-konservatoriet 2007 - 2011. Pristagare 2007 – E. Mamedova (klass av lärare L.V. Lazareva), E. Khurtin (klass av lärare L.E. Kulakova), A. Rysina (klass av lärare T.E. Nerovnaya); 2009 – M. Matyushova (klass av lärare E.I. Sikorskaya) och E. Ilyanov (klass av lärare T.E. Nerovnaya); 2011 – N. Kustov (klass av lärare I.N. Malinina), Z. Hershberg (klass av lärare I.N. Moleva). År 2012 var pristagarna av den allryska pianotävlingen vid Saratov-konservatoriet V. Surkova (klass av lärare I.N. Malinina), A. Malov (klass av lärare L.V. Lazareva). Pristagare i den regionala tävlingen för pianokursen "Sångpiano": 2008 – T. Golberg och E. Khurtin (klass av lärare L.E. Kulakova); 2011 – M. Matyushova (klass av lärare E.I. Sikorskaya), O. Sysuev och Y. Lobov (klass av lärare O.L. Perevezentseva). Vid den internationella pianotävlingen uppkallad efter. Tsvetikova vid konservatoriet i Jekaterinburg 2012, titeln diplomvinnare mottogs av S. Vostokova (klass av lärare L.E. Kulakova), 2013 blev A. Malov (klass av lärare L.V. Lazareva) en pristagare av den internationella tävlingen "Volga i Hjärtat" mitt flödar in."